Archív produkcíí

Zuzana Horníková: ... PRE SARAH

Autobiografická hra mladej autorky o dvoch ženách, ktoré sa ocitli v krajnej životnej situácii bez východiska. Nikto. Nič. Bolesť, prázdnota, bezmocnosť, nezmyselnosť života, smrť – takto charakterizuje hru ... pre Sarah jej autorka. „Veď ony sú úplne psycháčky, choré ženy a ešte s akými stavmi! Mňa to nezaujíma. Ja sa cítim dobre! A možno ochorieť? Mať stavy ako ony? Chodiť po svete a nikoho nezaujímať? Necítiť sa dobre? A potom sa k nim priblížiť? Ako sa dostať von z tmy? Je to blízkosť? Záujem? Cit? Ľudia? Ony kričia! Tak ako to má byť?“
Inscenácia ... pre Sarah je o bolesti spôsobenej najmä blízkymi ľuďmi a bezmocnosti vyrovnať sa s tým. Je to krutá a drsná hra o dvoch ženách, ktoré otvorene hovoria o krajných životných situáciách a bez predsudkov pomenúvajú svoje pocity. Ich jazyk je súčasný, drsný a aj vulgárny. Nie je však samoúčelný, spolupracuje s obsahom a témou hry.

Premiéra: 30. 04. 2009 / Archív

ABSCHIED – Rozlúčka

Abschied je prvým pohybovým projektom v priestore Štúdia 12. Štúdio 12 sa tak otvorilo novej forme – tancu, pohybu, experimentu.
Toto tanečno-pohybové predstavenie obsahuje viacero divadelných postupov synkreticky prepojených. Hlavná línia predstavenia je zameraná na „činoherný“ pohyb a mizanscénu – nesie prvky neverbálneho gesta a mimiky. Tento „činoherný“ plán predstavenia sa voľne prelína s tanečnými improvizáciami, ktorými herci rozvíjajú jednotlivé motívy príbehu. Abstraktná tanečná improvizácia a pevne stanovený „činoherný“ plán sú vo vzájomnom kontraste.

Pieseň o zemi bola skomponovaná na texty nemeckého básnika Hansa Bethgeho. Ústrednou piesňou tohto cyklu je pieseň Rozlúčka (Abschied), ktorá tématicky nadväzuje na motívy smútku a osamelosti dozretého a osudom skúšaného človeka.

Premiéra: 14. 10. 2004 / Archív

Analýza tanca a špecifiká tanečnej kompozície

Dielňa bude pozostávať z kompozičných, improvizačných cvičení a ich následnej dramaturgickej analýzy.

Archív

Fokus Švajčiarsko: Black Peter – no concert

compagnie DRIFT
http://www.drift.ch

Novým projektom drift-u je hudba, jej pohyb a vedecké testy. Je to poetické, cynické, elektronické, vzdušné, kybernetické, dramatické, chaotické/romantické a s náznakom hystérie.

Hudobníci, performeri, tanečníci, vynálezcovia, remeselníci a dlhodobí spolupracovníci compagnie DRIFT, F. Gendre, M. Bertinelli a P. Schelling, prevrátili svoje vlatné svety dolu hlavou a vytvorili ďalší divadelný koncert… taký, ktorý nemá s divadlom vôbec nič spoločné!

A nemá takmer nič spoločné ani s tancom. Ich predstavenie nebude len niťou asociácií ku všetkému možnému a nebude ani pochopiteľné v kontexte čohokoľvek iného.

Podpora: Veľvyslanectvo Švajčiarskej konfederácie, Pro Helvetia, Fachstelle Kultur Kanton Zürich, Kanton Freiburg Kulturförderung, Kulturförderung der Stadt Zürich, Goethe Institut, Horizon21, Swiss Re, Vetropack Nemšová, Nestlé

Archív

Sarah Kane: Crave

V réžii macedónskeho režiséra Aleksandara Ivanovskeho účinkujú mladí tanečníci a herci. Projekt je verejnou prezentáciou 3-týždňového workshopu, inšpirovaného hrou britskej dramatičky Sarah Kane.

Premiéra: 16. 05. 2003 / Archív

Uršula Kovalyk: Deň mŕtvych (Día de muertos)

Deň mŕtvych je pôvodná divadelná hra Uršuly Kovalyk napísaná pre hercov a herečky komunitného Divadla bez domova. Dej sa odohráva v Mexiku počas významného sviatku dňa mŕtvych. Ide o komédiu, ktorá s trochou zveličenia využíva niektoré „trápnosti“ mexickej telenovely a zároveň ukazuje zvláštne rituály a zvyky, ktoré obyvatelia tejto latinskoamerickej krajiny počas sviatku mŕtvych robia. Líniou, ktorá rozohráva príbeh, je dlhoročná platonická láska bohatého vlastníka avokádových plantáží Dona Pepeho k speváčke Lupite. Cafetería Rosa-María je hlavným priestorom, kde sa okrem spomenutej dvojice stretávajú aj postavy prežívajúce vlastné príbehy, ako napríklad nahluchlá, bláznivá, boháčka teta Cecília, indián Tliltic Ecotl alebo tajomná pani La Catrina.
Hereckú komunitu Divadla bez domova tvoria predajcovia a predajkyne pouličného časopisu Nota bene a telesne handicapovaná mládež z DSS Gaudeamus v Bratislave. Skúšky predstavenia prebiehali od septembra 2007. Čierna mexická komédia so zvláštnym koncom je tretím divadelným projektom ľudí, ktorí si myslia, že slobodné divadlo patrí naozaj všetkým.

Premiéra: 04. 06. 2008 / Archív

Peter Pavlac: Deus Ex Machina

V réžii Patrika Lančariča sa predstavia talentovaní mladí herci: Lukáš Latinák, Marián Miezga a Patrik Minár. Hra mladého dramatika Petra Pavlaca je jednou z najúspešnejších hier súťaže pôvodnej drámy Dráma 2001. Svet textu mladého slovenského dramatika nám vôbec nie je neznámy. Deus ex machina je mrazivá komédia, v ktorej sa na javisku ukáže presne dvadsaťjeden postáv, čo je však pozoruhodné, herci sú len traja.

Premiéra: 05. 10. 2002 / Archív

Eduardo Rovner

Dielňa kreatívneho písania určený mladým dramatikom, lektorom a pedagógom vedený úspešným argentínskym dramatikom Eduardom Rovnerom.

Eduardo Rovner.  
(nar. 20. augusta 1942) je významný argentínsky dramatik, ktorého hry uvádzajú mnohé argentínske i zahraničné divadelné scény. Prednáša o divadle, vedie tvorivé dielne, zaoberá sa teóriou písania divadelných textov, venuje sa problematike divadla a drámy.
Jednu z najúspešnejších autorových hier Volvió una noche, ovenčenú množstvom cien doma i v zahraničí, uvádza od roku 2009 pod názvom Vrátila sa raz v noci Divadlo Jána Palárika v Trnave. Mimoriadny úspech majú Rovnerove hry v českých divadlách (napr. spomínanú hru uviedli v Ostrave, Prahe, Brne, Moste a Pardubiciach). 

Viac informácií na studio12@theatre.sk

Archív

Error 10

Medzinárodný festival bezdomoveckých divadiel

Archív

Sarah Kane: Faedrina láska

Premiéra: 20. 03. 2002 / Archív

Stanislava Matejovičová: Godot bol stále tu alebo odpusťte, pán Beckett

Godot bol stále tu alebo Odpusťte, pán Beckett je hrou mladej slovenskej dramatičky Stanislavy Matejovičovej. Je parafrázou myšlienok Samuela Becketta v duchu posledných tendencií v autorskej tvorbe. Zaujímavé na texte sú najmä pozitívny náboj, humor, hravosť formy, jazyka a široké spektrum možností interpretácie, výtvarných, režijných a hereckých riešení formou alternatívneho divadla.

Premiéra: 15. 04. 2005 / Archív

Boris Vian: Hlava medúzy

Inscenácia vznikla ako študentské predstavenie v spolupráci so Štúdiom 12 a OZ FLAJ pod režijným vedením mladej režisérky Lucie Blaškovej. Účinkujú mladí poslucháči herectva: Štefan Martinovič, Andrej Palko a Miro Málek, ktorým v jedinej ženskej úlohe sekunduje atraktívny hosť- skúsená herečka Lucia Hurajová.

Premiéra: 30. 05. 2003 / Archív

Peter Pavlac – Soňa Ferancová: Hotline

Hot line je bláznivá komédia, v ktorej sa na princípe „ Psychologickej poradne “ dostaneme do niekoľkých vyhrotených situácií v rôznych štádiách a podobách vzťahu dvojice - muž a žena (či iných možných kombinácií z tejto dvojice vyplývajúcich). Škála problémov/situácií jee naozaj pestrá: od pubertálneho švitorenia (prvý sex), cez mladomanželské frustrácie až k stereotypom dlhodobých vzťahov, no jednoducho vzorka, v ktorej pre nikoho prizerajúceho sa nebude ťažké objaviť práve ten svoj problém. Súčasťou predstavenia je kapela Karpatskí Pastieri naživo.

Premiéra: 05. 12. 2004 / Archív

Informačný seminár k programu Kultúra (2007 – 2013)

Stretnutie venované  možnostiam získavania grantov z aktuálneho programu EÚ. Novinky programu EÚ na podporu kultúry a umenia, oblasti činnosti programu, podmienky, kritériá a termíny.

Archív

Eva Maliti-Fraňová: Jaskynná panna

v spolupráci so Slovenským národným divadlom

Hra súčasnej slovenskej autorky Evy Maliti – Fraňovej je absurdným obrazom mikrosveta v bratislavskom Manderláku - panelákovou fantasy začiatku 90. rokov. Mladé dievča Meri otehotnie s neznámym záhadným mužom a už príliš dlho čaká na jeho ďalšie „zjavenie“. Starostlivá matka, dôležití susedia a nemožný snúbenec vidia realitu pragmaticky a triezvo, Meri sa však od nej stále viac odkláňa. Tragikomický príbeh o putovaní hlavnej hrdinky za tým, čo sa jedine ona odváži nazývať Boh, je výpoveďou o permanentnom pocite strachu a nedôvery v ľuďoch naokolo . Spoločensko – historický kontext je snímaný cez svojráznu optiku mladej nezasvätenej mysle.

Hra Jaskynná panna sa umiestnila na 2. mieste v súťaži Dráma 2003.

Premiéra: 06. 12. 2003 / Archív

Jeden svet

Divákom, ktorí sú prejedení nafúknutou a prázdnou bublinou z Hollywoodu a ktorí si robia chutena autentické príbehy, prináša 11. ročník festivalu Jeden svet filmy bez obalu a hrdinov bez masiek. Naši Supermani a Supermanky sú z mäsa a kostí a podliehajú zákonom fyziky. Sú veľmi zraniteľní – nechráni ich ani mejkap, ani silikón, ani trójsky kôň.

www.jedensvet.sk

Archív

Anna Naglik: Jurgova Hana

Novela Ivana Horvátha Bratia Jurgovci (konkrétne próza Dve ženy Petra Jurgu) inšpirovala súčasnú spisovateľku, dramatičku a scenáristku Hanu Naglik k napísaniu drámy JURGOVA HANA. Hra reflektuje problémy súčasnej rodiny, jej neschopnosť vytvoriť teplo domova; neschopnosť napĺňať vzťahy rodičov a ich detí, ktoré vyústia do nevyrovnanosti detí z problémových rodín, chýbajúca vlastná identita, neschopnosť prejavovať city, „divosť“ i „divnosť“.

Premiéra: 29. 05. 2006 / Archív

Peter Handke: Kašpar

Jazyk je prostriedok vyjadrovania a je aj kľúčom k pochopeniu Handkeho Kaspara . Slovo ako nástroj mučenia, nástroj manipulácie, klamstva a pretvárky, slovo, ktorému nás učia rodičia, aby sme ho mohli zneužívať voči svojim blízkym. Slovo, ktoré dokáže raz vyjadriť pravdu veľmi presne a druhý raz nestačí na dostatočné pomenovanie našich pocitov a nálad. Príbeh chlapca, ktorý sa stane obeťou civilizácie, má legendárny charakter. Vďaka reči získava aj poznanie o sebe, o tom, aký bol a ako ho jazyk zmenil. Jeho istota sa stáva neistotou a strachom.

Premiéra: 13. 02. 2004 / Archív

Ján Šimko – Jozef Koleják: Katka Krátka tu už nepracuje

Katka Krátka tu už nepracuje na motívy hry súčasného nemeckého autora R. Pollescha je hra s troma ženskými hrdinkami. Tie vedú temperamentné dialógy o problémoch súčasnej, mladej čerstvo zarábajúcej generácie X, radené v krátkych kabaretných sekvenciách. Problém verejného a súkromného, konflikt osobných ambícií s limitujúcim pracovným prostredím, devalvácia primárnych ľudských potrieb v súčasnej trhovej spoločnosti, a aj neutíchajúca túžba po úprimnom ľudskom zdieľaní problémov, to sú témy okolo ktorých sa točí „ženský“ sarkastický kolotoč.

Premiéra: 12. 01. 2005 / Archív

Andrej Kuruc: Keby veci boli tým, čím sú...

On miluje ju, ona miluje jeho, ja miluje ich, keby len tie veci boli tým čím sú... čo všetko môže odhaliť a objasniť blízke stretnutie tretieho druhu troch mladých ľudí na jednej internátnej izbe...
„Vieš, láska je ako pusa, buď veľká otvorená dokorán, alebo stihnutá ako análny zvierač od strach. ... a to čo ti zostane je malá hmyzia mŕtvolka“ 
Súčasný pohľad na lásku a dianie v nás ponúka autorská inscenácia, ktorá získala 1. miesto v súťaži Dráma 2005.

Premiéra: 02. 06. 2009 / Archív

Marguerite Durasová: Kino Eden

Premiéra: 18. 01. 2003 / Archív

Konkurz

V autorskej inscenácii vystupujú tri postavy – dvaja muži a jedna žena. Sú to traja herci – Herečka, Herec 1 a Herec 2. Stretávajú sa v akejsi divadelnej skúšobni, kde skúšajú svoje predstavenie. Patria medzi tých umelcov, ktorí v umeleckom diele vidia niečo posvätné, niečo, čo má svojím obsahom človeka duševne obohatiť. Preto je ich predstavenie, založené na pohybe, náročnejšie. Jediné slová, ktoré v predstavení zaznejú, sú nádherné a známe monológy od majstrov dramatického umenia – Čechova, Shakespeara, Moliéra. Aby však prežili, stále hľadajú pozvánky na konkurz do projektov, ktoré majú v súčasnosti zelenú (dabing, konkurz na moderátora, na rosničku, zabávača, na postavu do muzikálu, na slovenskú telenovelu a pod.).

Premiéra: 16. 11. 2006 / Archív

Kozmodróm

Máte radi dobrú zábavu v spoločnosti priateľov rovnakého zmýšľania? Máte radi sci-fi, fantasy a nadprirodzeno v akejkoľvek podobe? Počas jedného dňa budete mať možnosť stretnúť zaujímavých ľudí s ešte zaujímavejšími názormi a záujmami, ktorí sa neboja podeliť sa o ne s Vami, vypočuť si prednášky od samozvaných odborníkov a vychutnať si tú pravú conovú atmosféru.

Viac informácií na http://kozmodrom.scifi-guide.net

Archív

KØDEK 1

Téma: Dokumentárne divadlo

Archív

KØDEK 10

Večerné diskusné soiré Tiny Čornej k aktuálnej téme: Môže byť slovenská opera svetová ?

Archív

KØDEK 2

Téma: Divadelné ocenenia – potrebujeme ich?

Archív

KØDEK 3

Téma: Prečo dnes chodiť do divadla?

Archív

KØDEK 4

Moderovaný diskusný večer s hosťami na tému Nové texty pre divadlo.
Hostia: Vladislava Fekete, Viktor Kollár a Michal Ditte

Archív

KØDEK 7

Téma siedmeho vydania diskusie:

Kreatívny (divadelný?) priemysel

Dá sa vôbec spájať umenie a priemysel? Ako a prečo môže divadlo priniesť mestu a regiónu ekonomický impulz? Odpovede na tieto a ďalšie pálčivé otázky budú odpovedať hostia moderátora Juraja Kušnierika.

Archív

KØDEK 8

Večerné diskusné soiré Tiny Čornej k aktuálnej téme: Na čom je závislá nezávislá kultúra?

Archív

KØDEK 9

Večerné diskusné soirée Tiny Čornej k aktuálnej téme: Preklad na (p)okraji divadla.

Archív

Lukáš Brutovský: Krížovkári

Na počiatku bolo slovo. Slova sa zmocnila krížovka. Krížovkári riešia krížovku, neriešia život. 
Inscenácia autorského textu o tom, čo sa môže stať. Keď nám povedia, kadiaľ vedie cesta. Projekt študentov VŠMU nielen pre priaznivcov intelektuálneho odpočinku a rytierov ducha. Úsmevná jednoaktovka o krížovke, otcoch, synoch, vnukovi, prvom slove a bulharskom teroristovi na šesť.
Krížovka je útvar pozostávajúci z dvoch častí: obrazca a legendy. Obrazec tvoria políčka, do ktorých lúštiteľ vpisuje písmená, skupiny písmen alebo slabiky výrazov podľa legendy. Legenda obsahuje stručné charakteristiky, synonymá alebo výstižné opisy výrazov, ktoré má lúštiteľ vpísať na príslušné miesta v obrazci. Riešením krížovky je tajnička, odmena za vynaložené úsilie. Zvyčajne je to výrok alebo citát, ktorý rozširuje obzor lúštiteľa. Poznáme rozličné druhy krížoviek: mozaiková, šikmá, kruhová a oblúková písmenová krížovka, reťazová, odstredivá, dostredivá kombinovaná striedavá krížovka...

Premiéra: 23. 10. 2008 / Archív

Anna Grusková – Uršula Kovalyk: Krvavý kľúč

Štyri tradičné príbehy o tom, ako žiť a prežiť. Legendy a mýty o nachádzaní a rozvíjaní vlastnej identity, rozpoznaní nástrah a pascí, nadviazaní a udržaní uspokojivých medziľudských vzťahov, nebezpečenstve závislosti od škodlivých zvykov. Krutosť a krása, strach a odvaha...

Premiéra: 25. 04. 2005 / Archív

Listování

Projekt scénického čítania LiStOVáNí predstavuje každý mesiac nový titul a v zhruba hodinovom divadelnom predstavení s rekvizitami, kostýmami a hudbou, sa autori snažia spolu s divákmi dostať k tomu, čo stálo na začiatku - ku knihe. Chcú jej dej, jazyk autora, atmosféru danej literatúry živo priblížiť obecenstvu.
Vybraný autor, jeho dielo alebo konkrétna kniha, sa interpretujú v podobe scénického čítania. Pripravujú ho členovia činohry Jihočeského divadla v Českých Budějovicích a Městského divadla Brno – Věra Hollá, Pavel Oubram a Lukáš Hejlík.

Nepredstavujte si však akési fanzinové čítanie obľúbených pasáží, ide o riadne predstavenie s rekvizitami, kostýmami, hudbou, začiatkom a koncom.

Archív

A.P. Čechov: Medveď alebo Medzi mužom a ženou

Tento divadelný projekt mladých tvorcov sa zaoberá vzťahmi mužov a žien cez optiku A. P. Čechov a súčasného sveta. Inscenácia je plná vášne, nedorozumení a stretu záujmov žien a mužov. Prostredníctvom klasickej komédie hovorí o vážnych veciach a diváka určite prekvapí ako aktuálne znejú slová ruského klasika dnes.

Premiéra: 28. 04. 2004 / Archív

Iva Volánková: Minach

Premiéra: 05. 02. 2002 / Archív

Zora Durinová: Na závoru

Pôvodný dramatický text o štyroch ľuďoch, ktorí sa cítia ako outsideri. Spojí ich pocit absolútneho zlyhania. Niekto ho povýši na štýl života, niekto sa silou-mocou usiluje zapadnúť. Niekto si buduje svoje ego na neistote toho druhého. A všetci majú pocit, že svet funguje na princípoch, ktorým nerozumejú, ale nevyhnutne sa im musia prispôsobiť. Zisťujú, že nič, čo vyskúšajú, im neprináša uspokojenie... a východisko sa stráca. Spolu sa cítia v bezpečí, ale všetci to zároveň vnímajú ako dočasné partnerstvo v mizérii. Nechcú alebo nedokážu si pripustiť city, pretože sa ich môžu dotknúť. Cítia strach. Strach pred ľuďmi, pred bolesťou, pred neúspechom, pred nenormálnosťou.

Miestami nemilosrdný dialóg odhaľuje postavy v ich citlivosti a vnímavosti a odkrýva bezradnosť ich vnútorného sveta. Bezradnosť ich túžob, ktoré čakajú na naplnenie v medziľudských vzťahoch. Štyri neúspešné pokusy o nadviazanie živého kontaktu s realitou odhaľujú frustráciu celej spoločnosti.

Premiéra: 13. 06. 2008 / Archív

Niekto zaklopal

Pôvodný divadelný projekt vychádzajúci z dramatizácie krátkych poviedkových textov japonského autora Šin Iči Hošiho (1926 – 1997), jedného z najvýznamnejších predstaviteľov modernej japonskej literatúry. Šin Hošiho texty sú jedinečné a univerzálne; rozpráva najmä o vnútri človeka, o veciach medzi nebom a zemou, o krehkých vzťahoch medzi ženou a mužom, medzi ľuďmi. Navyše nechýba nášmu prostrediu blízky čierny humor, irónia a jemný sarkazmus.

Premiéra: 16. 05. 2006 / Archív

Noc divadiel

Archív

Marold Langer – Philippsen a kol.: Novinka chudoba

Inscenácia o chudobe, práci, kvalite života, blahobyte a verejnej pomoci. scenár, ktorý akoby napísal život sám, vznikol na základe rešerší a rozhovorov s profesionálmi z oblastí ekonómie, sociálnej práce, pracovnej psychológie a zamestnancami komerčných firiem. Prvá časť má formu piatich monodrám, odohrávajúcich sa v samostatných kabinetoch. v nich sa diváci oboznámia s jedným z pohľadov na témy inscenácie. V druhej časti sa všetci experti a ich skupiny stretávajú v spoločnej diskusii, aby si konfrontovali svoje názory a stanoviská. Divák môže sledovať nielen rôzne pohľady na danú tému, ale aj spôsoby argumentácie a princípy dosahovania konsenzu, ako aj všetko ostatné. scenár vznikal kolektívnou tvorbou všetkých zúčastnených v priebehu skúšok inscenácie.

Premiéra: 13. 05. 2007 / Archív

OKTAGON

Oktagon je druh boja, ktorý sa odohráva v osemuholníkovej klietke. Nemá žiadne presné pravidlá. Jediným pravidlom je, že z klietky odchádza vždy iba jeden. Život na ulici je pre bezdomovcov oktagonom. Divadelnú hru skúšal tím raz týždenne v nedeľu. Spolu absolvovali tridsaťpäť dvojhodinových skúšok. Priemerne sa ich zúčastnilo osem predajcov/predajkýň. Okrem práce na texte robili špeciálne telesné a hlasové cvičenia, fotili sa. Projekt Oktagon inicioval vznik skupiny Divadlo bez domova. Prijalo pozvanie na Medzinárodný festival bezdomoveckých divadiel v Prahe.

Premiéra: 27. 10. 2006 / Archív

Zuzana Horníková – Martin Hvišč: Otvorená spoveď

Divadelný projekt o autentickej skúsenosti z väzenia, o predsudkoch a strachu spoločnosti voči ľuďom, ktorí vyšli z väzenia. Autorský projekt režiséra Martina Hvišča, herečky Miroslavy Dudkovej a Zuzany Horníkovej s jej skutočným príbehom. Súčasťou každého predstavenia je diskusia so sociálnym pracovníkom.

Premiéra: 21. 06. 2005 / Archív

Anna Grusková: Päť chodov pre dvoch alebo ochutnávka vášne a noblesy

Štýlová inscenácia vznikla z iniciatívy hercov Lucie Hurajovej a Mareka Majeského, ktorí si túžili zahrať elegantnú, dojímavú i vtipnú hru o vzťahoch medzi mužom a ženou. Spomenuli si na dielo rakúskeho klasika Arthura Schnitzlera. Fragmenty Schnitzlerovho textu sa však v rukách „schnitzlerologičky“ Anny Gruskovej postupne menili a posunuli smerom k súčasnosti. K dramatikom Wernerovi Schwabovi, Markovi Ravenhillovi či Davidovi Hareovi, ktorí sa inšpirovali Schnitzlerovým dielom, a k ich inscenátorom konečne pribudli aj slovenskí divadelníci.
Možno sú to epizódy jedného vzťahu: vzájomné očarenie, manželstvo, nevera, nádej, sklamanie, nová nádej... Ale zároveň aj viaceré príbehy rozličných partnerských dvojíc – ochutnávka vášne a noblesy na hostine lásky a smrti. Režisérka z nich každopádne vyskladala zaujímavú mozaiku s atmosférou fin de siecle.

Premiéra: 15. 12. 2007 / Archív

Ján Šimko a kol.: Petržalské príbehy

„V Petržalke sa nedá len tak túlať, musíš mať nejaký cieľ, inak ťa to ubije. Sídlisko ťa naučí mať systém." (Peťo, 22 rokov) 

„Tu dieťa neuchránite; iba ak ho zamknete doma.  Iba ak ho vozíte do školy a na krúžky a tak stále dokola. Ja som tak žila dva roky, skoro som sa zbláznila. Pozerali sme sa z okna a videli som domy, domy, domy. Môj syn nechodieval von." (Andrea, 36 rokov)

„Domov je niečo výsostné pre mňa. Môj domov, môj hrad , môj kostol, moje všetko. Moja Petržalka." (Agáta, 56 rokov)

Petržalské príbehy sú prvým dielom zamýšľanej divadelnej trilógie, inšpirovanej historicky a ľudsky podnetnými časopriestormi Bratislavy. Režisér Ján Šimko so svojím tímom vytvoril dokumentárne divadlo, ktoré vychádza z reálnych príbehov zozbieraných počas prípravnej fázy diela všetkými zúčastnenými tvorcami. Pojem sídlisko Petržalka počas 30-ročnej existencie pritiahol väčšinou negatívne asociačné floskuly. Reálne je to najväčšie sídlisko strednej Európy so 110 000 obyvateľmi, historicky zasa miesto, kde pôvodne stála dedina s 20 000 obyvateľmi, položená na úrodnej pôde uprostred lužných lesov dunajských ramien, kde sa pestovali tie najchutnejšie marhule v celej republike. Divadelná inscenácia hovorí príbehmi rôznych ľudí, ktorých životy v Petržalke formovali veľké dejiny minulého storočia, až po príbehy ľudí, ktorí sa dnes usilujú formovať ju sami.

Premiéra: 13. 08. 2008 / Archív

Recykluj divadlo / Recycle theatre

Charitatívna burza sa tematicky spája s divadlom a s koncom divadelnej sezóny. Je venovaná predaju a kúpe všetkého, čo súvisí s divadlom a umením vôbec (divadelný kostým, rekvizity, šperky, divadelný mejkap, obrazy, časti scén). Prineste zo svojho „domového“ divadla všetko, čoho sa chcete zbaviť. Možno práve Vaša „zbytočnosť“ dostane druhý život. 

Predmety, ktoré chcete do burzy venovať alebo samostatne predávať, môžete priniesť do DÚ (prízemie) najneskôr polhodinu pred akciou.

Výťažok z burzy pôjde opäť na podporu Detského domova pre maloletých bez sprievodu. 

Archív

Biljana Srbljanovic: Rodinné príbehy

Premiéra: 13. 12. 2002 / Archív

Rómeo a Júlia (Coming out)

Láska? Strach? Hádky? Smrť?Prenesieme sa do 25. storočia, kde pred vašimi očami opäť ožijú legendárny Rómeo a Júlia a zasvätia Vás do tajov svojej lásky či problémov, ktoré prichádzajú, keď im ľúbiť nie je dovolené.

Inscenácia je uvedená v rámci Filmového festivalu inakosti 2010.

Archív

Conor McPherson: Rum a Vodka

Príbeh jedného šialeného alkoholového víkendu, počas ktorého mladý Ír stratí všetko, čo mal, a klesá na dno, kde stretáva ženu, o ktorej je presvedčený, že „uzdraví jeho život“… McPherson má dar vidieť do sŕdc a žalúdkov reálnych mužov, nie stereotypov, ktoré poznáme z televíznej obrazovky či filmového plátna. Conor McPherson, jeden z najznámejších mladých írskych dramatikov, po prvýkrát inscenovaný na Slovensku.

Režisérka Klaudyna Rozhin o predstavení:
„Pretože Conor sa vo svojom písaní vracia k samotným koreňom drámy: k tradícii rozprávania príbehu. Mám rada jeho najobľúbenejšiu formu – monológ – kvôli jeho naliehavej bezprostrednosti. Je to akoby sme – ako za starých čias – sedeli okolo ohniska, započúvaní do rozprávačovho príbehu... ktorý nás vťahuje do svojho sveta jediným prostriedkom, ktorý má, svojím jazykom. Conor je presne takýto majstrovský rozprávač, rozohrávajúci príbehy stratených duší a zbabraných životov. Lyrickosť jeho písania, schopnosť vidieť podstatu ľudskej povahy, poézia a potenciál jeho jazyka – a predovšetkým dar rozprávať na javisku veľké príbehy otvorene a pritom jednoducho, to všetko ma zaujalo na jeho hrách už pred niekoľkými rokmi. Som šťastná, že Conora McPhersona teraz predstavím aj slovenskému publiku.“

Premiéra: 29. 01. 2008 / Archív

Ivan Vyrypajev: Sny

Text hry oslovil talentovaného režiséra Mariána Amslera, ktorý sa inscenovaniu súčasnej ruskej drámy intenzívne a systematicky venuje (Oľa Muchinová: Táňa-Táňa, YOU). V spolupráci s tvorivým kolektívom vytvoril formou kolektívnej tvorivej metódy špeciálny javiskový tvar, vytváraný a dotváraný v procese. V jednoduchom komornom priestore sa poézia a náročný jazyk hry otvára inak vďaka skonkrétneniu vzťahov medzi jednotlivými postavami. Inscenácia je vôbec prvou scénickou prezentáciou Vyrypajevovej hry na Slovensku.

Premiéra: 08. 02. 2004 / Archív

SPACE

Medzinárodný projekt SPACE je cyklus komorných koncertov zameraný na hlbšie spoznávanie súčasnej hudby i hudby 20. storočia.

www.festivalspace.sk

štvrtok, 7. október
18.00 Jevgenij Iršai Schönberg Variations (Air with 30 Variations)
19:30 It’s Gonna Rain

piatok, 8. október
18.00 Okolo sveta
19.30 Radical Cut
20.30 Kráľovná noci

sobota, 9. október
18.00 Sonáta
19.30 Večer anglickej hudby
20.30 Ruská duša

Archív

Koleják & Bošanský: Štyri vraždy bez obete

Divadlo TRIeska v oku

Komédia v piatich častiach o ľahostajnosti dnešného moderného človeka k zločinom páchaným v našej spoločnosti s každodennou rutinou, ako aj o pohľade na „tradičnú“ rodinu dneška.

Autori o svojom predstavení:
Štyri vraždy bez obete je komédia v piatich častiach, ktorá každému z nás nastavuje zrkadlo našej modernej nevšímavosti. Na druhej strane zrkadla sa môžeme vidieť jednak ako autori tejto ľahostajnosti, či ako jej obete, alebo aj ako oboje naraz. Vidíme samých seba, ako sa jej usilujeme ujsť, ale tvárou v tvár sa zrážame s vlastnou neschopnosťou meniť sa. A tak si to radšej nebudeme všímať... Tvárime sa, že je všetko v poriadku, že rodina je pokope, všetci sa majú nezištne radi, všetci sú nepodplatiteľní a každý je schopný stáť si za vlastným presvedčením, hoci by sa hneď vedľa nás aj zabíjalo. Hoci aj štyri razy... Ozaj, pozerali ste dnešné správy?

Premiéra: 18. 02. 2008 / Archív

Swing society orchestra

Hudobné vystúpenie jedinečnej slovenskej kapely. Večer plný swingu a pohody.

Archív

Oľa Muchinová: Táňa-Táňa

Premiéra: 25. 05. 2002 / Archív

Techniky prežitia súčasného tanca

Súčasný tanec ako nástroj občianskeho prejavu, aktivizmu a pestovania originálnej lokálnej umeleckej identity.

Archív

Erlend Loe: Tiché dny v Mixing Part

Úsmevný román obľúbeného nórskeho autora opisuje unavené súžitie jedného obyčajného manželského páru. Dramaturg Národného divadla Bror Telemann sníva o tom, že raz sám napíše jeden poriadne dobrý kus, ktorý všetkému dá zmysel. Má dve zvláštne "záľuby": miluje Nigellu Lawsonovou, britskú televíznu kuchársku hviezdu, a nenávidí všetko nemecké. Jeho manželka Nina, učiteľka nórštiny na strednej škole, sa k Nigelle Lawsonové stavia  podozrievavo a Nemecko, Nemcov i nemčinu nekonečne miluje. Štafáž tvoria ich tri deti a manželia Baderovi, Nemci ako remeň, ktorí nevedia ani slovo po anglicky.

Archív

Tichý plač ľalie

Herecký tím sa nechal inšpirovať baladou Žltá ľalia na motívy slovenského autora Jána Bottu. Inscenácia, zostavená z pohybovo – tanečných prvkov s čiastočným využitím umeleckého posunkového prejavu, hovorí o príbehu mladých manželov, Adamka a Evky, ktorí si navzájom prisahajú svoju vernosť aj po smrti. Jedného osudného dňa si smrť k sebe privolá jedného z nich.

Zároveň od tejto chvíle prísaha pre toho, kto zostal nažive, zostáva hrozbou. Prísahu nemožno ignorovať. Nemožno od nej ani utiecť. Ani ju odvolať. Divadelná inscenácia je vystavaná z pohybovo - tanečných prvkov, umeleckého posunkového prejavu a krátkometrážneho filmu.

Premiéra: 06. 12. 2009 / Archív

Túžby z ulice

Premiéra: 11. 10. 2002 / Archív

Boris Kováč a kol.: Uzavretí

Inscenácia Uzavretí vzniká ako autorské predstavenie inšpirované novelou Slavomíra Kunza  Muž a žena vo fľaši. Centrálnou témou je uzavretosť, vnútorný boj s jej chladom. Túžba po šťastí a niekom blízkom je hybným impulzom ich konania.

Premiéra: 04. 04. 2008 / Archív

Fokus Švajčiarsko: workshop Stephana Müllera

Divadelný ústav ponúka divadelným profesionálom a študentom, špeciálne na hercov, dramaturgov a režisérov tvorivú dielňu FOKUS ANTIGONA. Počas štyroch intenzívnych dní sa účastníci pod vedením švajčiarskeho lektora – režiséra Stephana Muellera bližšie zoznámia s rôznymi prístupmi vnímania antickej drámy s dôrazným prihliadnutím na Sofoklovu Antigonu.

Postupy práce:

• fyzická časť
• analýza textu
• vytváranie situácií

podmienky účasti:

• prečítaná Sofoklova hra ANTIGONA
• oblečenie vhodné na aktívny pohyb

Archív

Ria Kotibal: Žena cez palubu

Žena cez palubu je piatym „Mliečnym zubom“, teda piatym v poradí autorským divadelným predstavením, ktoré mladí tvorcovia realizujú v rámci Laboratória novej drámy Divadelného ústavu Mliečne zuby. Autorská inscenácia je vytvorená na princípe kolektívnej tvorby a fixovaných improvizácií. Tri mladé ženy. 23, 25, 27. Na prahu dospelého života. V ženských priestoroch, v ženských situáciách, v ženských rozhovoroch. O mužoch? Aj. Najmä však o... Nahliadnite spolu s nimi do tajného sveta ženskej kabelky, hlavy aj duše. Asociatívny prúd prehovorov, ktoré na prvý pohľad nedávajú zmysel. Každá hudie o svojom a predsa si rozumejú. Niekedy sa vzájomne poľutujú, o pár minút nato, poohovárajú. Nemôžu žiť spolu, ale ani bez seba. „Osudový problém možno nevyrieši kamarátka cez telefón, prinajmenšom jej  však opíšem každý detail tohto dňa! Keď nás nechápu muži, zvládneme to samy.“ Humorný pohľad na veľkú dámsku jazdu.
Inscenácia bola nominovaná na cenu Dosky v kategórii Objav sezóny 2008/2009.

Premiéra: 22. 04. 2009 / Archív