divadlo / hostia
Autobiografická hra mladej autorky o dvoch ženách, ktoré sa ocitli v krajnej životnej situácii bez východiska. Nikto. Nič. Bolesť, prázdnota, bezmocnosť, nezmyselnosť života, smrť – takto charakterizuje hru ... pre Sarah jej autorka. „Veď ony sú úplne psycháčky, choré ženy a ešte s akými stavmi! Mňa to nezaujíma. Ja sa cítim dobre! A možno ochorieť? Mať stavy ako ony? Chodiť po svete a nikoho nezaujímať? Necítiť sa dobre? A potom sa k nim priblížiť? Ako sa dostať von z tmy? Je to blízkosť? Záujem? Cit? Ľudia? Ony kričia! Tak ako to má byť?“
Inscenácia ... pre Sarah je o bolesti spôsobenej najmä blízkymi ľuďmi a bezmocnosti vyrovnať sa s tým. Je to krutá a drsná hra o dvoch ženách, ktoré otvorene hovoria o krajných životných situáciách a bez predsudkov pomenúvajú svoje pocity. Ich jazyk je súčasný, drsný a aj vulgárny. Nie je však samoúčelný, spolupracuje s obsahom a témou hry.
Premiéra: 30. 04. 2009 / Archív
divadlo / domovská inscenácia
Abschied je prvým pohybovým projektom v priestore Štúdia 12. Štúdio 12 sa tak otvorilo novej forme – tancu, pohybu, experimentu.
Toto tanečno-pohybové predstavenie obsahuje viacero divadelných postupov synkreticky prepojených. Hlavná línia predstavenia je zameraná na „činoherný“ pohyb a mizanscénu – nesie prvky neverbálneho gesta a mimiky. Tento „činoherný“ plán predstavenia sa voľne prelína s tanečnými improvizáciami, ktorými herci rozvíjajú jednotlivé motívy príbehu. Abstraktná tanečná improvizácia a pevne stanovený „činoherný“ plán sú vo vzájomnom kontraste.
Pieseň o zemi bola skomponovaná na texty nemeckého básnika Hansa Bethgeho. Ústrednou piesňou tohto cyklu je pieseň Rozlúčka (Abschied), ktorá tématicky nadväzuje na motívy smútku a osamelosti dozretého a osudom skúšaného človeka.
Premiéra: 14. 10. 2004 / Archív
workshop /
Dielňa bude pozostávať z kompozičných, improvizačných cvičení a ich následnej dramaturgickej analýzy.
Archív
Hudobný večer /
Andrea Bučková sa v Štúdiu 12 predstaví vo svojom najnovšom projekte s harfistkou Máriou Kmeťkovou.
Pripravujeme
divadlo / Mliečne zuby
Dve ženy a dvaja muži v jednom dome hrajú zvláštnu hru, ktorá im má ukázať hranice ich vôle, túžby a strachu. Divadelné dobrodružstvo, ktoré popiera realitu a nastavuje vlastné pravidlá hry. Autorský projekt študentov VŠMU.
Premiéra: 19. 04. 2010 / Aktuálne
Divadelný koncert / Fokus
compagnie DRIFT
http://www.drift.ch
Novým projektom drift-u je hudba, jej pohyb a vedecké testy.
Je to poetické, cynické, elektronické, vzdušné, kybernetické, dramatické, chaotické/romantické a s náznakom hystérie.
Hudobníci, performeri, tanečníci, vynálezcovia, remeselníci a dlhodobí spolupracovníci compagnie DRIFT, F. Gendre, M. Bertinelli a P. Schelling, prevrátili svoje vlatné svety dolu hlavou a vytvorili ďalší divadelný koncert… taký, ktorý nemá s divadlom vôbec nič spoločné!
A nemá takmer nič spoločné ani s tancom. Ich predstavenie nebude len niťou asociácií ku všetkému možnému a nebude ani pochopiteľné v kontexte čohokoľvek iného.
Podpora: Veľvyslanectvo Švajčiarskej konfederácie, Pro Helvetia, Fachstelle Kultur Kanton Zürich, Kanton Freiburg Kulturförderung, Kulturförderung der Stadt Zürich, Goethe Institut, Horizon21, Swiss Re, Vetropack Nemšová, Nestlé
Archív
divadlo / domovská inscenácia
V réžii macedónskeho režiséra Aleksandara Ivanovskeho účinkujú mladí tanečníci a herci. Projekt je verejnou prezentáciou 3-týždňového workshopu, inšpirovaného hrou britskej dramatičky Sarah Kane.
Premiéra: 16. 05. 2003 / Archív
divadlo / Periférne videnie
Deň mŕtvych je pôvodná divadelná hra Uršuly Kovalyk napísaná pre hercov a herečky komunitného Divadla bez domova. Dej sa odohráva v Mexiku počas významného sviatku dňa mŕtvych. Ide o komédiu, ktorá s trochou zveličenia využíva niektoré „trápnosti“ mexickej telenovely a zároveň ukazuje zvláštne rituály a zvyky, ktoré obyvatelia tejto latinskoamerickej krajiny počas sviatku mŕtvych robia. Líniou, ktorá rozohráva príbeh, je dlhoročná platonická láska bohatého vlastníka avokádových plantáží Dona Pepeho k speváčke Lupite. Cafetería Rosa-María je hlavným priestorom, kde sa okrem spomenutej dvojice stretávajú aj postavy prežívajúce vlastné príbehy, ako napríklad nahluchlá, bláznivá, boháčka teta Cecília, indián Tliltic Ecotl alebo tajomná pani La Catrina.
Hereckú komunitu Divadla bez domova tvoria predajcovia a predajkyne pouličného časopisu Nota bene a telesne handicapovaná mládež z DSS Gaudeamus v Bratislave. Skúšky predstavenia prebiehali od septembra 2007. Čierna mexická komédia so zvláštnym koncom je tretím divadelným projektom ľudí, ktorí si myslia, že slobodné divadlo patrí naozaj všetkým.
Premiéra: 04. 06. 2008 / Archív
divadlo / domovská inscenácia
V réžii Patrika Lančariča sa predstavia talentovaní mladí herci: Lukáš Latinák, Marián Miezga a Patrik Minár. Hra mladého dramatika Petra Pavlaca je jednou z najúspešnejších hier súťaže pôvodnej drámy Dráma 2001. Svet textu mladého slovenského dramatika nám vôbec nie je neznámy. Deus ex machina je mrazivá komédia, v ktorej sa na javisku ukáže presne dvadsaťjeden postáv, čo je však pozoruhodné, herci sú len traja.
Premiéra: 05. 10. 2002 / Archív
divadlo /
Pozeráme sa na príbeh Ley a dúfame, že v nás ešte zostalo prázdne miesto..
Smradľavé počasie / Tučné trasúce sa ruky / Pán doktor, vyfetené ráno / Nasratí piadimužíci, potom malý zázrak / Malý zázrak / Ty, malý zázrak / Malý zázrak / ty (David Bowie)
Premiéra: 14. 12. 2010 / Aktuálne
prezentácia /
Prezentácia výskumného projektu Divadelného ústavu.
Pripravujeme
Seminár /
Medzinárodné teatrologické kolokvium Divadlo a nové médiá- intermedialita, teatralita, /re-/przentácia sa koná pod odbornou garanciou Katedry divadelných štúdií Divadelnej fakulty VŠMU.
Nové médiá prenikli do súčasného divadla, performancií a iných druhov (re)prezentácie, kde sa ich funkciu umelci snažia skúmať z pohľadu tvorivého procesu. Ich formy, zdroje a vplyvy ale nie sú ešte dostatočne reflektované teoreticky. Toto kolokvium si dáva za cieľ zodpovedať niektoré z otázok, ktoré v danej problematike aktuálne vznikajú.
S príspevkami vystúpia slovenskí aj zahraniční teatrológovia- W. Baluch (PL), J. Gajdoš (ČR), S. Huszár (HU), D. Digman (UK, Z. Bakošová- Hlavenková, J. Wild, L. Kodoň, P. Maťo a iní.
Okrúhleho debatného stola sa zúčastnia aj divadelní tvorcovia- Ľ. Burgr, S. Daubnerová, P. Graus, P. Lančarič, D. Vicen.
Program obohatí aj projekcia divadelnej inscenácie a ukážky z jednotlivých diel. Tešíme sa na vašu účasť !
Jednotlivé príspevky budú tlmočené z /do anglického jazyka.
Podujatie vzniklo s podporou Ministerstva kultúry Slovenskej republiky.
Pripravujeme
scénické čítanie / Platforma 11+
Scénické čítanie divadelných textov mladých autorov do 18 rokov, ktorí počas roka
navštevovali dielne kreatívneho písania v Štúdiu 12. Dielne dramatického písania už
druhý rok organizuje Divadelný ústav v rámci medzinárodného projektu Platforma
11+, ktorý zaostruje svoju pozornosť na podporu kultúrneho povedomia mladých.
Pripravujeme
divadlo / domovská inscenácia
Desať autorov – desať dunajských krajín – jedna hra
Divadelná inštalácia, nové fotky, starý film, podunajské piesne a sociálny mix
Autori hier: Kerstin Specht (Nemecko), Robert Woelfl (Rakúsko), Ákos Németh
(Maďarsko), Anna Grusková (Slovensko), Ugljesa Sajtinac (Srbsko), Nina Mitrovič (Chorvátsko), Peca Stefan (Rumunsko), Jurij Dačev (Bulharsko), Pavel Paduraru
(Moldavsko) a Oleksandr Irvanec (Ukrajina)
Starnúci muž a žena, lokálne mediálne hviezdy, meditujúci Rakúšan a Srb chodiaci pod vodou, bulvárni novinári, sestry, ktorým zomrel otec, moldavská prostitútka či strážny pes – ich príbehy hovoria o živote v krajinách od Nemecka až po Ukrajinu. Dunaj ich spája i rozdeľuje. Sú to ľudia ako my – túžia po šťastí, ale vedia naozaj šťastne žiť?
Dunajdráma pozýva diváka na multimediálnu cestu po dunajských krajinách. Leitmotívom mixu divadla, dokumentu, zvukovej a vizuálnej inštalácie je rieka, ktorá symbolicky definuje kultúrny priestor a pamäť regiónu. Pôvodné fotografie, ktoré vznikli pre tento projekt, zachytávajú súčasnú atmosféru dunajských brehov a miest z jednotlivých hier. S nimi kontrastujú fragmenty z optimistického kolektívneho filmu Od Čierneho lesa po Čierne more z roku 1957. Piesne z podunajských krajín evokujú rôzne kultúry a jazyky, pôvodná elektronická hudba v pozadí je ozvenou budúcnosti. Projekt je špecifický aj tým, že prvý krát na Slovensku spojil na javisku hercov profesionálov a hercov z Divadla bez domova, predajcov časopisu Nota bene.
Projekt Dunajdráma vznikol z iniciatívy literárneho združenia wiener wortstaetten v roku 2008. O rok neskôr sa hry uvádzali ako scénické čítanie na medzinárodnom festivale Divadelná Nitra. Dunajdráma alebo Hnusná káva a lacné cigarety je prvou inscenáciou projektu.
Premiéra: 17. 10. 2010 / Aktuálne
50. výročie DÚ /
Narodeninovej párty Štúdia 12 pri príležitosti desiateho výročia jeho vzniku.
Pripravujeme
workshop /
Dielňa kreatívneho písania určený mladým dramatikom, lektorom a pedagógom vedený úspešným argentínskym dramatikom Eduardom Rovnerom.
Eduardo Rovner.
(nar. 20. augusta 1942) je významný argentínsky dramatik, ktorého hry uvádzajú mnohé argentínske i zahraničné divadelné scény. Prednáša o divadle, vedie tvorivé dielne, zaoberá sa teóriou písania divadelných textov, venuje sa problematike divadla a drámy.
Jednu z najúspešnejších autorových hier Volvió una noche, ovenčenú množstvom cien doma i v zahraničí, uvádza od roku 2009 pod názvom Vrátila sa raz v noci Divadlo Jána Palárika v Trnave. Mimoriadny úspech majú Rovnerove hry v českých divadlách (napr. spomínanú hru uviedli v Ostrave, Prahe, Brne, Moste a Pardubiciach).
Viac informácií na studio12@theatre.sk
Archív
Divadelný festival / Periférne videnie
Medzinárodný festival bezdomoveckých divadiel
Archív
Divadelný festival / Periférne videnie
Medzinárodný festival bezdomoveckých divadiel
Pripravujeme
divadlo / domovská inscenácia
Premiéra: 20. 03. 2002 / Archív
divadlo / domovská inscenácia
Godot bol stále tu alebo Odpusťte, pán Beckett je hrou mladej slovenskej dramatičky Stanislavy Matejovičovej. Je parafrázou myšlienok Samuela Becketta v duchu posledných tendencií v autorskej tvorbe. Zaujímavé na texte sú najmä pozitívny náboj, humor, hravosť formy, jazyka a široké spektrum možností interpretácie, výtvarných, režijných a hereckých riešení formou alternatívneho divadla.
Premiéra: 15. 04. 2005 / Archív
divadlo / Periférne videnie
Najnovšia inscenácia Divadla bez domova sa inšpiruje tradičnou japonskou nerýmovanou poéziou haiku od 4 majstrov (zenového majstra Macuo Bašóa (1644-1694), maliara a estéta Yosa Busona (1716-1783), potulného mnícha Kobajaši Issu (1763-1828) a pútnika a opilca Taneda Santóku (1882-1940). Táto poézia má charakteristickú formu (5-7-5 „slabík“) a jej témou je väčšinou osobná skúsenosť básnika, ktorú však neodovzdáva v podobe príbehu, ale pomocou obrazov prírody v jej živej i neživej forme. Snaží sa zachytiť svoju skúsenosť alebo jedinečnosť, krásu, či pominuteľnosť momentu. Krajina vychádzajúceho slnka dáva možnosť zamyslieť sa nad životom a smrťou z pohľadu samuraja alebo žobráka. Všimnúť si krásu gejše alebo vážky. Dotknúť sa hada či hodvábneho kimona. Hovoriť o tradícii i o najmodernejších technológiách.
Inscenácia Haiku je pre Divadlo bez domova prelomová, lebo po prvý krát prináša na scénu viac abstrakcie a menej doslovnosti. Autori haiku básní a herci a herečky Divadla bez domova majú totiž niečo spoločné – sú to rovnako pútnici bez strechy nad hlavou, ktorí dokážu pomenovať zdanlivo banálnu vec najpresnejšie, oprostene od nánosov špekulácie a pózy.
Premiéra: 25. 11. 2009 / Aktuálne
divadlo / domovská inscenácia
Inscenácia vznikla ako študentské predstavenie v spolupráci so Štúdiom 12 a OZ FLAJ pod režijným vedením mladej režisérky Lucie Blaškovej. Účinkujú mladí poslucháči herectva: Štefan Martinovič, Andrej Palko a Miro Málek, ktorým v jedinej ženskej úlohe sekunduje atraktívny hosť- skúsená herečka Lucia Hurajová.
Premiéra: 30. 05. 2003 / Archív
divadlo / domovská inscenácia
Hot line je bláznivá komédia, v ktorej sa na princípe „ Psychologickej poradne “ dostaneme do niekoľkých vyhrotených situácií v rôznych štádiách a podobách vzťahu dvojice - muž a žena (či iných možných kombinácií z tejto dvojice vyplývajúcich). Škála problémov/situácií jee naozaj pestrá: od pubertálneho švitorenia (prvý sex), cez mladomanželské frustrácie až k stereotypom dlhodobých vzťahov, no jednoducho vzorka, v ktorej pre nikoho prizerajúceho sa nebude ťažké objaviť práve ten svoj problém. Súčasťou predstavenia je kapela Karpatskí Pastieri naživo.
Premiéra: 05. 12. 2004 / Archív
divadlo / Mliečne zuby
Dnešným dňom píšeme, my autori manifestu, manifest.
Dnešným dňom začíname druhú vetu rovnakým slovom ako tú prvú.
Nasleduje krátka veta.
A ešte kratšia.
Za ňou my, autori manifestu, napíšeme jednu dlhú vetu, ale naozaj veľmi dlhú vetu, ktorá vlastne vôbec nemusí dávať zmysel, ale po nej nasledujú
Jedno.
Slovné.
Vety.
Potom vám my autori manifestu hlbšie objasníme stanoviská.
Užitím toho istého podstatného mena.
Užitím tejto metódy celkom trikrát.
A na konci doplníme, my autori manifestu, ďalšiu nesmierne dlhú vetu, ktorou premostíme všetky body nášho konceptu a pripraví nás na nesmierne vzrušujúce slovné spojenie v úplnom závere nášho manifestu.
Improvizácia na hrušky.
Premiéra: 26. 01. 2012 / Aktuálne
Seminár / hostia
Stretnutie venované možnostiam získavania grantov z aktuálneho programu EÚ. Novinky programu EÚ na podporu kultúry a umenia, oblasti činnosti programu, podmienky, kritériá a termíny.
Archív
50. výročie DÚ /
Na prechádzke dejinami Divadelného ústavu vám predstavíme zaujímavosti, ktoré sa skrývajú v jeho Archíve. Počas prvého zo série dvoch večerov sa dozviete aj to, čo doteraz pred vami slovenská divadelná história ukrývala. Poodhalíme i ľudskú stránku dejín a ľudí, ktorí ich tvorili.
Aktuálne
50. výročie DÚ /
V komponovanom programe
o prvých rokoch slovenského profesionálneho divadla predstavia autori
publikáciu MARŠKA – DENNÍK KARLA BALÁKA,
ktorej vznik podnietil osobný denník jedného z českých členov Maršky,
„ukrytý“ v Archíve Divadelného ústavu.
Publikácia dokresľuje
doteraz známu podobu prvých rokov slovenského profesionálneho divadla, miestami koriguje a upresňuje fakty, a prináša aj pre nás neznáme skutočnosti a zaujímavé informácie.
V programe
zaznejú ukážky z Denníka, dobovej tlače, repertoáru súboru Maršky a ďalších dokumentov
z Archívu Divadelného ústavu.
Účinkujú autori
publikácie Zdenka Pašuthová a Rudolf Hudec a študenti VŠMU. Moderuje
Lenka Dzadíková.
Aktuálne
divadlo / na Malej scéne SND
v spolupráci so Slovenským národným divadlom
Hra súčasnej slovenskej autorky Evy Maliti – Fraňovej je absurdným obrazom mikrosveta v bratislavskom Manderláku - panelákovou fantasy začiatku 90. rokov. Mladé dievča Meri otehotnie s neznámym záhadným mužom a už príliš dlho čaká na jeho ďalšie „zjavenie“. Starostlivá matka, dôležití susedia a nemožný snúbenec vidia realitu pragmaticky a triezvo, Meri sa však od nej stále viac odkláňa. Tragikomický príbeh o putovaní hlavnej hrdinky za tým, čo sa jedine ona odváži nazývať Boh, je výpoveďou o permanentnom pocite strachu a nedôvery v ľuďoch naokolo . Spoločensko – historický kontext je snímaný cez svojráznu optiku mladej nezasvätenej mysle.
Hra Jaskynná panna sa umiestnila na 2. mieste v súťaži Dráma 2003.
Premiéra: 06. 12. 2003 / Archív
Filmový festival /
Divákom, ktorí sú prejedení nafúknutou a prázdnou bublinou z Hollywoodu a ktorí si robia chutena autentické príbehy, prináša 11. ročník festivalu Jeden svet filmy bez obalu a hrdinov bez masiek. Naši Supermani a Supermanky sú z mäsa a kostí a podliehajú zákonom fyziky. Sú veľmi zraniteľní – nechráni ich ani mejkap, ani silikón, ani trójsky kôň.
www.jedensvet.sk
Archív
Filmový festival /
divadlo / domovská inscenácia
Najprv sa vám stav single ohromne páčil, úživali ste si všetky jeho výhody. – nezávislosť, čas na vlastné rozmaznávanie i kariéru, a ak si zmyslíte, aj pokoj od všetkých. Áno, v kútiku duše závidíte bozkávajúcemu sa páru, ešte lepšie, ak tlačí pred sebou kočík, ale nerobíte z toho vedu. Až kým tých párikov a kočíkov nie je na uliciach nejako veľa a vy zasa prichádzate do svojho nechutne prázdneho bytu, v ktorom je všetko vždy tak, ako keď ste z neho odchádzali. Prestanete sa klamať – ste sám/sama!
Najnovšia hra ruského dramatika Ivana Vyrypajeva Júl je aj o tom, k čomu vás môže prirodzená ľudská túžba nebyť sám dohnať.
Premiéra: 29. 03. 2010 / Aktuálne
divadlo / v spolupráci s VŠMU
Novela Ivana Horvátha Bratia Jurgovci (konkrétne próza Dve ženy Petra Jurgu) inšpirovala súčasnú spisovateľku, dramatičku a scenáristku Hanu Naglik k napísaniu drámy JURGOVA HANA. Hra reflektuje problémy súčasnej rodiny, jej neschopnosť vytvoriť teplo domova; neschopnosť napĺňať vzťahy rodičov a ich detí, ktoré vyústia do nevyrovnanosti detí z problémových rodín, chýbajúca vlastná identita, neschopnosť prejavovať city, „divosť“ i „divnosť“.
Premiéra: 29. 05. 2006 / Archív
divadlo / domovská inscenácia
Jazyk je prostriedok vyjadrovania a je aj kľúčom k pochopeniu Handkeho Kaspara . Slovo ako nástroj mučenia, nástroj manipulácie, klamstva a pretvárky, slovo, ktorému nás učia rodičia, aby sme ho mohli zneužívať voči svojim blízkym. Slovo, ktoré dokáže raz vyjadriť pravdu veľmi presne a druhý raz nestačí na dostatočné pomenovanie našich pocitov a nálad. Príbeh chlapca, ktorý sa stane obeťou civilizácie, má legendárny charakter. Vďaka reči získava aj poznanie o sebe, o tom, aký bol a ako ho jazyk zmenil. Jeho istota sa stáva neistotou a strachom.
Premiéra: 13. 02. 2004 / Archív
divadlo / domovská inscenácia
Katka Krátka tu už nepracuje na motívy hry súčasného nemeckého autora R. Pollescha je hra s troma ženskými hrdinkami. Tie vedú temperamentné dialógy o problémoch súčasnej, mladej čerstvo zarábajúcej generácie X, radené v krátkych kabaretných sekvenciách. Problém verejného a súkromného, konflikt osobných ambícií s limitujúcim pracovným prostredím, devalvácia primárnych ľudských potrieb v súčasnej trhovej spoločnosti, a aj neutíchajúca túžba po úprimnom ľudskom zdieľaní problémov, to sú témy okolo ktorých sa točí „ženský“ sarkastický kolotoč.
Premiéra: 12. 01. 2005 / Archív
divadlo / Mliečne zuby
On miluje ju, ona miluje jeho, ja miluje ich, keby len tie veci boli tým čím sú... čo všetko môže odhaliť a objasniť blízke stretnutie tretieho druhu troch mladých ľudí na jednej internátnej izbe...
„Vieš, láska je ako pusa, buď veľká otvorená dokorán, alebo stihnutá ako análny zvierač od strach. ... a to čo ti zostane je malá hmyzia mŕtvolka“
Súčasný pohľad na lásku a dianie v nás ponúka autorská inscenácia, ktorá získala 1. miesto v súťaži Dráma 2005.
Premiéra: 02. 06. 2009 / Archív
divadlo / domovská inscenácia
Premiéra: 18. 01. 2003 / Archív
Diskusný večer /
Divadelný ústav v spolupráci s časopisom KoD pripravil na mesiac december ďalšiu diskusiu.
téma: Divadelné vysoké školy
moderuje: Jana Beňová
divadlo / domovská inscenácia
V autorskej inscenácii vystupujú tri postavy – dvaja muži a jedna žena. Sú to traja herci – Herečka, Herec 1 a Herec 2. Stretávajú sa v akejsi divadelnej skúšobni, kde skúšajú svoje predstavenie. Patria medzi tých umelcov, ktorí v umeleckom diele vidia niečo posvätné, niečo, čo má svojím obsahom človeka duševne obohatiť. Preto je ich predstavenie, založené na pohybe, náročnejšie. Jediné slová, ktoré v predstavení zaznejú, sú nádherné a známe monológy od majstrov dramatického umenia – Čechova, Shakespeara, Moliéra. Aby však prežili, stále hľadajú pozvánky na konkurz do projektov, ktoré majú v súčasnosti zelenú (dabing, konkurz na moderátora, na rosničku, zabávača, na postavu do muzikálu, na slovenskú telenovelu a pod.).
Premiéra: 16. 11. 2006 / Archív
rezidencia / prezentácia /
Prezentácia work-in-progress tanečného predstavenia a diskusia s choreografom
v rámci projektu Korespondance Europe.
Od 21. 6. do 3. 7. sa v rámci projektu Korespondance Europe pre podporu mladých
európskych choreografov v spolupráci so Štúdiom 12 uskutočňuje umelecká
rezidencia choreografa z Čiech Ondřeja Lipovského pod mentorským vedením
slovenskej choreografky a pedagogičky Mgr.Art. Anny Sedlačkovej, ArtD.
Pripravujeme
prednáška /
Máte radi dobrú zábavu v spoločnosti priateľov rovnakého zmýšľania? Máte radi sci-fi, fantasy a nadprirodzeno v akejkoľvek podobe? Počas jedného dňa budete mať možnosť stretnúť zaujímavých ľudí s ešte zaujímavejšími názormi a záujmami, ktorí sa neboja podeliť sa o ne s Vami, vypočuť si prednášky od samozvaných odborníkov a vychutnať si tú pravú conovú atmosféru.
Viac informácií na http://kozmodrom.scifi-guide.net
Archív
diskusný večer / kødek
Téma: Dokumentárne divadlo
Archív
diskusný večer / kødek
Večerné diskusné soiré Tiny Čornej k aktuálnej téme: Môže byť slovenská opera svetová ?
Archív
Diskusný večer / kødek
Pravidelné diskusné večery na divadelné témy pokračujú v Štúdiu 12 aj v sezóne 2011/2012.
Téma: Divadelné vzdelávanie
hostia: Karol Strážnický, pedagóg a režisér
Lucia Kovalčíková, dramaturgička a lektorka
Jozef Krasula, režisér a pedagóg
moderuje: Miriam Kičiňová
organizuje: Divadelný ústav, časopis kØd- konkrétne o divadle v spolupráci so Slovenským rozhlasom.
diskusný večer / kødek
Téma: Divadelné ocenenia – potrebujeme ich?
Archív
diskusný večer / kødek
Téma: Prečo dnes chodiť do divadla?
Archív
Diskusný večer / kødek
Moderovaný diskusný večer s hosťami na tému Nové texty pre divadlo.
Hostia: Vladislava Fekete, Viktor Kollár a Michal Ditte
Archív
diskusný večer / kødek
Téma siedmeho vydania diskusie:
Kreatívny (divadelný?) priemysel
Dá sa vôbec spájať umenie a priemysel? Ako a prečo môže divadlo priniesť mestu a regiónu ekonomický impulz? Odpovede na tieto a ďalšie pálčivé otázky budú odpovedať hostia moderátora Juraja Kušnierika.
Archív
diskusný večer / kødek
Večerné diskusné soiré Tiny Čornej k aktuálnej téme: Na čom je závislá nezávislá kultúra?
Archív
diskusný večer / kødek
Večerné diskusné soirée Tiny Čornej k aktuálnej téme: Preklad na (p)okraji divadla.
Archív
divadlo / Mliečne zuby
Na počiatku bolo slovo. Slova sa zmocnila krížovka. Krížovkári riešia krížovku, neriešia život.
Inscenácia autorského textu o tom, čo sa môže stať. Keď nám povedia, kadiaľ vedie cesta. Projekt študentov VŠMU nielen pre priaznivcov intelektuálneho odpočinku a rytierov ducha. Úsmevná jednoaktovka o krížovke, otcoch, synoch, vnukovi, prvom slove a bulharskom teroristovi na šesť.
Krížovka je útvar pozostávajúci z dvoch častí: obrazca a legendy. Obrazec tvoria políčka, do ktorých lúštiteľ vpisuje písmená, skupiny písmen alebo slabiky výrazov podľa legendy. Legenda obsahuje stručné charakteristiky, synonymá alebo výstižné opisy výrazov, ktoré má lúštiteľ vpísať na príslušné miesta v obrazci. Riešením krížovky je tajnička, odmena za vynaložené úsilie. Zvyčajne je to výrok alebo citát, ktorý rozširuje obzor lúštiteľa. Poznáme rozličné druhy krížoviek: mozaiková, šikmá, kruhová a oblúková písmenová krížovka, reťazová, odstredivá, dostredivá kombinovaná striedavá krížovka...
Premiéra: 23. 10. 2008 / Archív
divadlo / Periférne videnie
Štyri tradičné príbehy o tom, ako žiť a prežiť. Legendy a mýty o nachádzaní a rozvíjaní vlastnej identity, rozpoznaní nástrah a pascí, nadviazaní a udržaní uspokojivých medziľudských vzťahov, nebezpečenstve závislosti od škodlivých zvykov. Krutosť a krása, strach a odvaha...
Premiéra: 25. 04. 2005 / Archív
literatúra / Periférne videnie
Verejné čítanie autorskej prózy a poézie, ktoré hovoria o životoch LGBT ľudí. Príspevky budú vybrané z básní a poviedok zaslaných v rámci výzvy Kto povie tvoj príbeh ? Cieľom je hovoriť o prežívaní a vzťahoch LGBT ľudí. Cieľom je rovnako povzbudiť ľudí rozprávať príbehy o ich láske, ktorá môže byť odmietnutá alebo považovaná za nevhodnú v ich kultúre alebo rodine.
Podujatie sa realizuje v rámci Mesiaca LGBT histórie, ktorý organizuje Iniciatíva Inakosť a koná sa na Slovensku po prvý raz. Je to séria podujatí pre verejnosť, príležitosť oslavovať životy a kultúru LGBT menšiny.
Podujatie je pripravované v spolupráci s divadlom NOMANTINELS.
divadlo / Periférne videnie
Hravá herecká koláž, ktorá vznikla v priebehu dvojtýždňového workshopu pre ľudí bez domova. Samotný názov je v pozitívnom zmysle slova pre výsledný tvar absolútne výstižný.
Aktuálne
divadlo /
Maya Boquet nám prináša pásmo o osudových ženách. Hosťom večera je Lena Luptáková. priamo z Francúzska, po tom ako preskočia Tatry, k nám prichádza táto jediná odborníčka na prekvapujúcu osobnosť preslávenej neznámej československej herečky- Lenky nehanebnej. Podhaľuje nám zbierku zriedkavých dokumentov, ktoré svedčia o jej nepravdepodobnom životnom príbehu. Osud umelkyne, ktorá zohrala dôležitú úlohu v medzinárodných dejinách hereckého prejavu.
Rozhlasové nahrávanie v závratnom rytme.
A čo ak by to, čo uvidíte bolo čosi úplne iné ?
Pripravujeme
scénické čítanie / hostia
Projekt scénického čítania LiStOVáNí predstavuje každý mesiac nový titul a v zhruba hodinovom divadelnom predstavení s rekvizitami, kostýmami a hudbou, sa autori snažia spolu s divákmi dostať k tomu, čo stálo na začiatku - ku knihe. Chcú jej dej, jazyk autora, atmosféru danej literatúry živo priblížiť obecenstvu.
Vybraný autor, jeho dielo alebo konkrétna kniha, sa interpretujú v podobe scénického čítania. Pripravujú ho členovia činohry Jihočeského divadla v Českých Budějovicích a Městského divadla Brno – Věra Hollá, Pavel Oubram a Lukáš Hejlík.
Nepredstavujte si však akési fanzinové čítanie obľúbených pasáží, ide o riadne predstavenie s rekvizitami, kostýmami, hudbou, začiatkom a koncom.
Archív
divadlo / Mliečne zuby
Včera sme si mysleli, že nie sú medzi nami. Dnes chcú ovládnuť všetko živé. Ich zbraňou je teror, strach a vymývanie mozgov. Hodnoty, po ktorých oni šliapu môže zachrániť iba jeden človek.
Misia: zbaviť planétu červenej invázie. Pravda a láska sú na jeho strane guľometu.
Arnold Stallone je Lovec Eštébákov.
Ján Slovák sa vracia na dosky Štúdia 12 v multimediálnom akčnom 3D thrilleri,a by opäť zachránil svet.
Aktuálne
divadlo / domovská inscenácia
Dokumentárna monodráma inšpirovaná životom a dielom prvej profesionálnej divadelnej režisérky
Magdy Husákovej Lokvencovej (1916-1966).
Premiéra: 22. 12. 2009 / Aktuálne
Divadlo / Mliečne zuby
Médiá a periodiká nás neúnavne zaplavujú titulmi ako: Ako nájsť toho pravého?
Čo má vedieť správny metrosexuál? Ako schudnúť 30 kg za 30 dní? Párte sa s
najvyšším číslom... atď. Manuál je základ. Čítajúc Evu, Cosmopolitan, Bravo, internet
nachádzame manuál, návod na všetko. Zaručený, overený, pravdivý. Text vychádza
z článkov-manuálov z nespočetného množstva módnych, teenagerských a životno-
štýlových časopisov.
Premiéra: 10. 06. 2011 / Pripravujeme
prezentácia /
Prezentácia projektov dvoch miest, ktoré boli vyhlásené za európske mestá kultúry.
divadlo / domovská inscenácia
Tento divadelný projekt mladých tvorcov sa zaoberá vzťahmi mužov a žien cez optiku A. P. Čechov a súčasného sveta. Inscenácia je plná vášne, nedorozumení a stretu záujmov žien a mužov. Prostredníctvom klasickej komédie hovorí o vážnych veciach a diváka určite prekvapí ako aktuálne znejú slová ruského klasika dnes.
Premiéra: 28. 04. 2004 / Archív
divadlo / domovská inscenácia
Premiéra: 05. 02. 2002 / Archív
divadlo / Platforma 11+
Mňa kedy´s je príbehom štyroch tínedžerov Saše,
Bely, Emana a Dreňa. Stávame sa účastníkmi putovania ich Odyseou medzi detstvom
a dospelosťou. Inscenácia je určená priamo pre tínedžerov (13-16) a prináša
divadlo formou site specific priamo na pôdu školy.
Premiéra: 01. 06. 2010 / Aktuálne
divadlo / Periférne videnie
Skupina LEN TAK vznikla ako neformálna integrovaná tanečná skupina v zariadení komunitnej rehabilitácie Gaudeamus na Mokrohájskej ulici v Bratislave. Projekt vznikol na podnet Lucie Šuplatovej, ktorá pôsobila ako tanečníčka v integrovanej skupine Freedom 4 v Prahe. Po návrate na Slovensko sa rozhodla založiť integrovanú tanečnú skupinu. Jej cieľom bolo sprístupniť tanec mladým ľuďom s telesným postihnutím, pre ktorých je veľmi ťažko dostupnou aktivitou, či v pasívnej alebo aktívnej forme. Cez spoluprácu a vzájomný kreatívny proces v tanci sa skupina snaží prispieť i k väčšej integrácii ľudí s fyzickým postihnutím a bez neho.
Aktuálne
divadlo / Periférne videnie
Vlasta je bývalou manželkou v domácnosti, ktorá si kedysi priala študovať. Lujza je doktorandkou biológie, ktorá sa chcela vydať. Petra je nezamestnaná a rada by bola dokonalou. Čo majú všetky tri spoločné ? Nenaplnené tužby. Spoločne sa stretávajú v liečebni, kde ich učešú, vyšmirgľujú kožu na pätách a vyčistia špinu za nechtami. Aj o nepríjemných dôsledkoch vplyvu rodových stereotypov rozpráva nová inscenácia divadla NOMANTINELS.
Pripravujeme
divadlo / Platforma 11+
Predskokanom inscenácie je filmové spracovanie ukážky z divadelnej hry 12-ročného autora Dávida Šimona Na dvore. Sonda do duše teenagerov, ako to vlastne je so vzťahmi a čo sa naozaj odohráva na dvoroch.
Premiéra: 01. 06. 2010 / Aktuálne
divadlo / Mliečne zuby
Pôvodný dramatický text o štyroch ľuďoch, ktorí sa cítia ako outsideri. Spojí ich pocit absolútneho zlyhania. Niekto ho povýši na štýl života, niekto sa silou-mocou usiluje zapadnúť. Niekto si buduje svoje ego na neistote toho druhého. A všetci majú pocit, že svet funguje na princípoch, ktorým nerozumejú, ale nevyhnutne sa im musia prispôsobiť. Zisťujú, že nič, čo vyskúšajú, im neprináša uspokojenie... a východisko sa stráca. Spolu sa cítia v bezpečí, ale všetci to zároveň vnímajú ako dočasné partnerstvo v mizérii. Nechcú alebo nedokážu si pripustiť city, pretože sa ich môžu dotknúť. Cítia strach. Strach pred ľuďmi, pred bolesťou, pred neúspechom, pred nenormálnosťou.
Miestami nemilosrdný dialóg odhaľuje postavy v ich citlivosti a vnímavosti a odkrýva bezradnosť ich vnútorného sveta. Bezradnosť ich túžob, ktoré čakajú na naplnenie v medziľudských vzťahoch. Štyri neúspešné pokusy o nadviazanie živého kontaktu s realitou odhaľujú frustráciu celej spoločnosti.
Premiéra: 13. 06. 2008 / Archív
divadlo / domovská inscenácia
Pôvodný divadelný projekt vychádzajúci z dramatizácie krátkych poviedkových textov japonského autora Šin Iči Hošiho (1926 – 1997), jedného z najvýznamnejších predstaviteľov modernej japonskej literatúry. Šin Hošiho texty sú jedinečné a univerzálne; rozpráva najmä o vnútri človeka, o veciach medzi nebom a zemou, o krehkých vzťahoch medzi ženou a mužom, medzi ľuďmi. Navyše nechýba nášmu prostrediu blízky čierny humor, irónia a jemný sarkazmus.
Premiéra: 16. 05. 2006 / Archív
divadlo /
Archív
Divadelný festival /
V rámci 2. ročníka Noci divadiel otvorí Štúdio 12 svoju sálu a foyer divákom.
20:00- 21:00
Príbeh Divadla bez domova: prezentácia knihy a stretnutie s tvorcami a hercami Divadla bez domova
21:30- 22:30
Noc slam poetrypoézia v divadle, improvizovaný blok
slamujte v Dvanástke !
Pripravujeme
divadlo /
Inscenácia o chudobe, práci, kvalite života, blahobyte a verejnej pomoci. scenár, ktorý akoby napísal život sám, vznikol na základe rešerší a rozhovorov s profesionálmi z oblastí ekonómie, sociálnej práce, pracovnej psychológie a zamestnancami komerčných firiem. Prvá časť má formu piatich monodrám, odohrávajúcich sa v samostatných kabinetoch. v nich sa diváci oboznámia s jedným z pohľadov na témy inscenácie. V druhej časti sa všetci experti a ich skupiny stretávajú v spoločnej diskusii, aby si konfrontovali svoje názory a stanoviská. Divák môže sledovať nielen rôzne pohľady na danú tému, ale aj spôsoby argumentácie a princípy dosahovania konsenzu, ako aj všetko ostatné. scenár vznikal kolektívnou tvorbou všetkých zúčastnených v priebehu skúšok inscenácie.
Premiéra: 13. 05. 2007 / Archív
divadlo / Mliečne zuby
Tanečno – činoherná inscenácia na základe textov I. Villqista. „Vieš čo... ja ti poviem, že si úbohý a smiešny a teba chytí amok – dobre? Alebo nie, počkaj... Ty mi povieš, že cítiš ku mne fyzický odpor... a ja dostanem kŕče – dobre? Alebo ti poviem, že sa z teba všetci smejú – dobre? A ty sa psychicky zrútiš. Alebo dostanem hysterický záchvat...“ (Villqist)
Premiéra: 18. 11. 2010 / Aktuálne
50. výročie DÚ /
Prezentácia novej publikácie od Michaely Mojžišovej od Fausta k Orfeovi. vydáva: Divadelný ústav, Bratislava
Pripravujeme
divadlo / Periférne videnie
Oktagon je druh boja, ktorý sa odohráva v osemuholníkovej klietke. Nemá žiadne presné pravidlá. Jediným pravidlom je, že z klietky odchádza vždy iba jeden. Život na ulici je pre bezdomovcov oktagonom. Divadelnú hru skúšal tím raz týždenne v nedeľu. Spolu absolvovali tridsaťpäť dvojhodinových skúšok. Priemerne sa ich zúčastnilo osem predajcov/predajkýň. Okrem práce na texte robili špeciálne telesné a hlasové cvičenia, fotili sa. Projekt Oktagon inicioval vznik skupiny Divadlo bez domova. Prijalo pozvanie na Medzinárodný festival bezdomoveckých divadiel v Prahe.
Premiéra: 27. 10. 2006 / Archív
divadlo / Periférne videnie
Divadelný projekt o autentickej skúsenosti z väzenia, o predsudkoch a strachu spoločnosti voči ľuďom, ktorí vyšli z väzenia. Autorský projekt režiséra Martina Hvišča, herečky Miroslavy Dudkovej a Zuzany Horníkovej s jej skutočným príbehom. Súčasťou každého predstavenia je diskusia so sociálnym pracovníkom.
Premiéra: 21. 06. 2005 / Archív
Filmový festival /
Bratislavské obzretie sa za najlepšími filmami z tohtoročného žilinského Fest Anča.
www.festanca.sk
Pripravujeme
divadlo /
Štýlová inscenácia vznikla z iniciatívy hercov Lucie Hurajovej a Mareka Majeského, ktorí si túžili zahrať elegantnú, dojímavú i vtipnú hru o vzťahoch medzi mužom a ženou. Spomenuli si na dielo rakúskeho klasika Arthura Schnitzlera. Fragmenty Schnitzlerovho textu sa však v rukách „schnitzlerologičky“ Anny Gruskovej postupne menili a posunuli smerom k súčasnosti. K dramatikom Wernerovi Schwabovi, Markovi Ravenhillovi či Davidovi Hareovi, ktorí sa inšpirovali Schnitzlerovým dielom, a k ich inscenátorom konečne pribudli aj slovenskí divadelníci.
Možno sú to epizódy jedného vzťahu: vzájomné očarenie, manželstvo, nevera, nádej, sklamanie, nová nádej... Ale zároveň aj viaceré príbehy rozličných partnerských dvojíc – ochutnávka vášne a noblesy na hostine lásky a smrti. Režisérka z nich každopádne vyskladala zaujímavú mozaiku s atmosférou fin de siecle.
Premiéra: 15. 12. 2007 / Archív
divadlo / domovská inscenácia
„V Petržalke sa nedá len tak túlať, musíš mať nejaký cieľ, inak ťa to ubije. Sídlisko ťa naučí mať systém." (Peťo, 22 rokov)
„Tu dieťa neuchránite; iba ak ho zamknete doma. Iba ak ho vozíte do školy a na krúžky a tak stále dokola. Ja som tak žila dva roky, skoro som sa zbláznila. Pozerali sme sa z okna a videli som domy, domy, domy. Môj syn nechodieval von." (Andrea, 36 rokov)
„Domov je niečo výsostné pre mňa. Môj domov, môj hrad , môj kostol, moje všetko. Moja Petržalka." (Agáta, 56 rokov)
Petržalské príbehy sú prvým dielom zamýšľanej divadelnej trilógie, inšpirovanej historicky a ľudsky podnetnými časopriestormi Bratislavy. Režisér Ján Šimko so svojím tímom vytvoril dokumentárne divadlo, ktoré vychádza z reálnych príbehov zozbieraných počas prípravnej fázy diela všetkými zúčastnenými tvorcami. Pojem sídlisko Petržalka počas 30-ročnej existencie pritiahol väčšinou negatívne asociačné floskuly. Reálne je to najväčšie sídlisko strednej Európy so 110 000 obyvateľmi, historicky zasa miesto, kde pôvodne stála dedina s 20 000 obyvateľmi, položená na úrodnej pôde uprostred lužných lesov dunajských ramien, kde sa pestovali tie najchutnejšie marhule v celej republike. Divadelná inscenácia hovorí príbehmi rôznych ľudí, ktorých životy v Petržalke formovali veľké dejiny minulého storočia, až po príbehy ľudí, ktorí sa dnes usilujú formovať ju sami.
Premiéra: 13. 08. 2008 / Archív
divadlo / Mliečne zuby
"Zdravím ťa, priateľu. Všetci sa zaujímame o budúcnosť, lebo tam budeme aj ty aj ja tráviť zvyšok nášho života. A nezabúdaj, že budúce udalosti ovplyvnia v budúcnosti tvoju budúcnosť. Zaujímaš sa o neznáme, tajomné a nevysvetliteľné? Lebo práve teraz, po prvýkrát ti prinášame celú pravdu o tom, čo sa v onen osudný deň stalo. Predkladáme ti všetky dôkazy založené iba na tajných výpovediach úbohých duší, ktoré prežili ten hrôzostrašný údel. Nie priateľu, už to nemôžeme držať v tajnosti. Dokáže ale tvoje srdce zniesť desivú pravdu o vykrádačoch hrobov z vesmíru?"
Plán B z Vesmíru je kolektívnym projektom tvorivej skupiny Pacientárium. Predstavenie jekoncipované ako multimediálna preformance a zároveň "seriózne" pretlmočenie vízie Eda Wooda pre 21. storočie. Absolventi VŠMU režisér Andrej Kolenčík a scenárista Lukáš Sigmund spoločne stavili na klišé inváznych Sci-Fi filmov z 50. rokov, ako aj všetky ostatné rekvizity a výrazové prostriedky zachytávajúce naivitu pokleslých žánrov z tohoto obdobia.
Premiéra: 28. 01. 2010 / Aktuálne
divadlo / Periférne videnie
Tanečná inscenácia o zemi, vode a kolesách.
neschopnosť nájsť zem je vlastnosťou strachu. Ak strach trvá, zmýva sa mejkap. Ak pobrežie uhýba, plávaš ako vieš. Keď nahmatáš zem, je to ako láska. Prezelčieš sa do suchých šiat. Prepudruješ sa. všetko je ako predtým. Všetko sa zmenilo. Stačí podstrčiť. Padáš.
Pripravujeme
Burza /
Charitatívna burza sa tematicky spája s divadlom a s koncom divadelnej sezóny. Je venovaná predaju a kúpe všetkého, čo súvisí s divadlom a umením vôbec (divadelný kostým, rekvizity, šperky, divadelný mejkap, obrazy, časti scén). Prineste zo svojho „domového“ divadla všetko, čoho sa chcete zbaviť. Možno práve Vaša „zbytočnosť“ dostane druhý život.
Predmety, ktoré chcete do burzy venovať alebo samostatne predávať, môžete priniesť do DÚ (prízemie) najneskôr polhodinu pred akciou.
Výťažok z burzy pôjde opäť na podporu Detského domova pre maloletých bez sprievodu.
Archív
divadlo / domovská inscenácia
Premiéra: 13. 12. 2002 / Archív
workshop /
Cieľom workshopu je zvýšenie povedomia o rodových nerovnostiach a rodových stereotypoch a ich prezentácie v divadelnom umení workshopu pre mladých tvorcov a tvorkyne najmä divadelného umenia pre odbornú verejnosť.
Súčasťou workshopu bude aj zážitková časť, kde si prostredníctvom vlastného spracovania konceptu scenára s využitím dramatických prvkov na vlastnej koži môžete vyskúšať, čo znamenajú rodové stereotypy a čo vyvoláva diskriminácia a ako s témou pracovať pri tvorbe inscenácie ako jedným z pohľadov na ňu.
s podporou Úradu vlády Slovenskej republiky.
Aktuálne
divadlo / Periférne videnie
Láska? Strach? Hádky? Smrť?Prenesieme sa do 25. storočia, kde pred vašimi očami opäť ožijú legendárny Rómeo a Júlia a zasvätia Vás do tajov svojej lásky či problémov, ktoré prichádzajú, keď im ľúbiť nie je dovolené.
Inscenácia je uvedená v rámci Filmového festivalu inakosti 2010.
Archív
divadlo / Periférne videnie
pantomimická tragikomédia
Premiéra: 26. 11. 2011 / Pripravujeme
divadlo / domovská inscenácia
Príbeh jedného šialeného alkoholového víkendu, počas ktorého mladý Ír stratí všetko, čo mal, a klesá na dno, kde stretáva ženu, o ktorej je presvedčený, že „uzdraví jeho život“… McPherson má dar vidieť do sŕdc a žalúdkov reálnych mužov, nie stereotypov, ktoré poznáme z televíznej obrazovky či filmového plátna. Conor McPherson, jeden z najznámejších mladých írskych dramatikov, po prvýkrát inscenovaný na Slovensku.
Režisérka Klaudyna Rozhin o predstavení:
„Pretože Conor sa vo svojom písaní vracia k samotným koreňom drámy: k tradícii rozprávania príbehu. Mám rada jeho najobľúbenejšiu formu – monológ – kvôli jeho naliehavej bezprostrednosti. Je to akoby sme – ako za starých čias – sedeli okolo ohniska, započúvaní do rozprávačovho príbehu... ktorý nás vťahuje do svojho sveta jediným prostriedkom, ktorý má, svojím jazykom. Conor je presne takýto majstrovský rozprávač, rozohrávajúci príbehy stratených duší a zbabraných životov. Lyrickosť jeho písania, schopnosť vidieť podstatu ľudskej povahy, poézia a potenciál jeho jazyka – a predovšetkým dar rozprávať na javisku veľké príbehy otvorene a pritom jednoducho, to všetko ma zaujalo na jeho hrách už pred niekoľkými rokmi. Som šťastná, že Conora McPhersona teraz predstavím aj slovenskému publiku.“
Premiéra: 29. 01. 2008 / Archív
divadlo / Platforma 11+
Štvorica mladých ľudí roztáča kolotoč príbehu na prahu detstva a dospelosti o krehkých priateľstvách, trpkých sklamaniach a hľadaní seba samého.
V poradí druhá inscenácia pre mládež vznikla v rámci medzinárodného projektu Platforma 11+ podporeného Európskou úniou.
Premiéra: 29. 04. 2011 / Pripravujeme
divadlo / Mliečne zuby
Pripravujeme
Divadlo / Periférne videnie
Artie a Lenny sa po rokoch stretnú na terapii. Lenny je psychológ a Artie neúspešný
filmár. Ria je začínajúca herečka, ktorá cez internetovú zoznamku spozná právničku
Annie. Vzniká medzi nimi krehký vzťah, ktorý naruší ich zabehané koľaje. Čaká ich
cesta... Tá je však vydláždená netoleranciou súčasnej spoločnosti. "Človek, keď nie
je ako ostatní, cíti sa ako obeť medzi kanibalmi." Inscenácia vznikla v spolupráci
s divadlom NOMANTINELS.
Premiéra: 15. 06. 2011 / Pripravujeme
prezentácia / kniha /
slávnostná prezentácia novej publikácie Divadelného ústavu
divadlo / domovská inscenácia
Kultová tragédia Augusta Strindberga v modernej adaptácii súčasného britského dramatika Patricka Marbera. Psychologický thriller o tom, ako ďaleko sme schopní zájsť, aby sme si splnili naše sny. Strhujúci duel muža a ženy, duel, po ktorom už nič nebude také, ako predtým.
Pripravujeme
divadlo / domovská inscenácia
Text hry oslovil talentovaného režiséra Mariána Amslera, ktorý sa inscenovaniu súčasnej ruskej drámy intenzívne a systematicky venuje (Oľa Muchinová: Táňa-Táňa, YOU). V spolupráci s tvorivým kolektívom vytvoril formou kolektívnej tvorivej metódy špeciálny javiskový tvar, vytváraný a dotváraný v procese. V jednoduchom komornom priestore sa poézia a náročný jazyk hry otvára inak vďaka skonkrétneniu vzťahov medzi jednotlivými postavami. Inscenácia je vôbec prvou scénickou prezentáciou Vyrypajevovej hry na Slovensku.
Premiéra: 08. 02. 2004 / Archív
divadlo /
Nezvyčajné divadlo. nezvyčajný autor. jeden z najväčších poetických textov Samuela Becketta v slovenskej premiére. V šere, nehybne stojaci muž bojujúc so slovami, skúša rozprávať o nezmyselnosti opakujúcich sa rituálov každodennosti. Hra o tom, že paradoxne, ako ubúda života, ubúda rovnako smrti. Veď život je predsa umieraním...
Pripravujeme
hudobný festival /
Medzinárodný projekt SPACE je cyklus komorných koncertov zameraný na hlbšie spoznávanie súčasnej hudby i hudby 20. storočia.
www.festivalspace.sk
štvrtok, 7. október
18.00 Jevgenij Iršai Schönberg Variations (Air with 30 Variations)
19:30 It’s Gonna Rain
piatok, 8. október
18.00 Okolo sveta
19.30 Radical Cut
20.30 Kráľovná noci
sobota, 9. október
18.00 Sonáta
19.30 Večer anglickej hudby
20.30 Ruská duša
Archív
prezentácia / kniha /
Slávnostná prezentácia publikácie Sprievodca Archívom Divadelného ústavu v rámci Medzinárodného dňa archívov.
Súčasťou prezentácie je moderovaná prehliadka bádateľne a archívu Divadelného ústavu.
Pripravujeme
literatúra /
Slávnostná prezentácia novej publikácie Divadelného ústavu, v ktorej predstavuje kritiky divadelného kritika Stanislava Vrbku z obdobia od roku 1955 do roku 1964..
Pripravujeme
divadlo / Mliečne zuby
Divadlo TRIeska v oku
Komédia v piatich častiach o ľahostajnosti dnešného moderného človeka k zločinom páchaným v našej spoločnosti s každodennou rutinou, ako aj o pohľade na „tradičnú“ rodinu dneška.
Autori o svojom predstavení:
Štyri vraždy bez obete je komédia v piatich častiach, ktorá každému z nás nastavuje zrkadlo našej modernej nevšímavosti. Na druhej strane zrkadla sa môžeme vidieť jednak ako autori tejto ľahostajnosti, či ako jej obete, alebo aj ako oboje naraz. Vidíme samých seba, ako sa jej usilujeme ujsť, ale tvárou v tvár sa zrážame s vlastnou neschopnosťou meniť sa. A tak si to radšej nebudeme všímať... Tvárime sa, že je všetko v poriadku, že rodina je pokope, všetci sa majú nezištne radi, všetci sú nepodplatiteľní a každý je schopný stáť si za vlastným presvedčením, hoci by sa hneď vedľa nás aj zabíjalo. Hoci aj štyri razy... Ozaj, pozerali ste dnešné správy?
Premiéra: 18. 02. 2008 / Archív
literatúra /
Slávnostná prezentácia novej publikácie Divadelného ústavu za účasti tvorcov knihy, editorov Júliusa Pašteku, Jána Sládečka a rodiny dramatika.
Seminár /
Dokumentovanie divadelnej inscenácie je jediným dostupným prostriedkom zachovania konkrétnej podoby umeleckého druhu, ktorý sa neopakovateľne odohráva v konkrétnom čase a priestore. je dôležitým prostriedkom dotvárania divadelnej kultúry, podopory divadelného kontextu a budovania kultúrneho povedomia.
Keďže v ostatných rokoch sledujeme nástup nových technológií i do oblasti dokumentácie, Divadelný ústav sa rozhodol usporiadať odoborný seminár, ktorý by v jednotlivých tématických okruhoch analyzoval súčasný stav a naznačil možné vývinové trendy v oblasti divadelnej dokumentácie.
Trojdňová konferencia so slovenskými i zahraničnými účastníkmi sa bude zaoberať klasickými a modernými prostriedkami dokumentovania divedelnej inscenácie, problémami v uchovávaní 2D a 3D objektov a elektronických záznamocv inscenácií, ako aj formou prezentácie dokumentačných fondov verejnosti.
prednáška /
Súčasné
poľské divadlo je cyklus prednášok, ktoré sa
zameriavajú na významnejších poľských režisérov po roku 1950. Do konca júna
2012 chce laickej i odbornej verejnosti
prostredníctvom prednášok a prezentácie obrazových materiálov priblížiť
život i tvorbu takých osobností ako Jerzy Grotowski, Tadeusz Kantor,
Swiniarski, Krystian Lupa, Krzysztof Warlikowski alebo Grzegorz Jarzyna.
Projekt vznikol v spolupráci Divadelného
ústavu Bratislava a Poľského inštitútu v Bratislave.
Pripravujeme
prednáška /
Tadeusz Kantor (1915-1990, Poľsko- Francúzsko) je podľa mnohých "nasvetovejším z poľských umelcov a najpoľskejsím z umelcov svetových". Bol tzv. totálnym umelcom- maliarom, režisérom, básnikom, scénografom, tvorcom happeningov, hercom...
Jeho najznámejšie predstavenie "Umarla klasa" (Mŕtva trieda), ktoré vzniklo v jeho slávnom divadle Cricot 2, bolo vyhlásené za najlepšie predstavenie 20. storočia. Kantorove predstavenia akoby boli oživením starých fotografií v rodinnom albume. Vyvolávali z pamäte zabudnuté miesta, ľudí. Miešali veselé s bolestným, absurdné s ľudským. Boli to len jeho vlastné spomienky, ktoré nechal ožiť v krásnych divadelných obrazoch, a napriek tomu dokázali osloviť ľudí na celom svete.
Dr. Anna Roza Burzyńska (1979) je poľská divadelná kritička. Pôsobí na Jagiellońskej iniverzite v Krakowe. Spolupracuje s divadelnými časopismi "Didaskalia", "Notatnik Tetralny" a "Teatr". Orientuje sa na nemecké a poľské divadlo.
Pripravujeme v spolupráci s Poľským inštitútom v Bratislave.
Pripravujeme
divadlo /
Nedajte sa zmýliť názvom ! Rozprávka pre dospelých, v ktorej sa mieša humor a horor! Ale nielen pre tých, čo neznášajú divadelných kritikov ! príbeh o tom, prečo je lepšie hovoriť vždy pravdu, nezamilovávať sa do herečiek a večer čo večer rozsypať na parapete ryžu... Do mladej herečky zamilovaný hlavný hrdina- cynický škandalózny kritik, opúšťa svoju doterajšiu komfortnú, premiérami a alkoholom vyplnenú existenciu a vydáva sa na cestu, ktorá ho zavedie na miesta temné a neuveriteľné.
Divadlo Kontra, Spišská Nová ves
Pripravujeme
Hudobný večer / hostia
Hudobné vystúpenie jedinečnej slovenskej kapely. Večer plný swingu a pohody.
Archív
divadlo / Mliečne zuby
Máte radi talentové súťaže? Ani my nie. Prepašujeme Vás na generálku a odhalíme, ako sa v skutočnosti pripravuje veľká šou. Autorský projekt študentov VŠMU.
Súčasná komédia z mediálneho prostredia.
V troch krátkych dejstvách a epilógu rozpráva príbeh štyroch, neskôr piatich súťažiacich fiktívnej talentovej súťaže. Hoci sa niekedy blíži až ku fraške, snaží sa na svojich protagonistov hľadieť aj s porozumením. K téme talentových súťaží zaujíma kritický postoj, no chce sa vyhnúť odsudzovaniu a zbytočnému moralizovaniu – k čomu jej má dopomôcť práve zmysel pre humor.
Premiéra: 26. 04. 2010 / Aktuálne
divadlo / domovská inscenácia
Premiéra: 25. 05. 2002 / Archív
diskusný večer /
Súčasný tanec ako nástroj občianskeho prejavu, aktivizmu a pestovania originálnej lokálnej umeleckej identity.
Archív
divadlo / We Read 2
asdasdasdasdasd asd asd asd asd asdf wrg ethr dchsdf b cbv e gerg eg dfv
Premiéra: 17. 05. 2011 / Pripravujeme
scénické čítanie / LISTOVÁNI.CZ
Úsmevný román obľúbeného nórskeho autora opisuje unavené súžitie jedného obyčajného manželského páru. Dramaturg Národného divadla Bror Telemann sníva o tom, že raz sám napíše jeden poriadne dobrý kus, ktorý všetkému dá zmysel. Má dve zvláštne "záľuby": miluje Nigellu Lawsonovou, britskú televíznu kuchársku hviezdu, a nenávidí všetko nemecké. Jeho manželka Nina, učiteľka nórštiny na strednej škole, sa k Nigelle Lawsonové stavia podozrievavo a Nemecko, Nemcov i nemčinu nekonečne miluje. Štafáž tvoria ich tri deti a manželia Baderovi, Nemci ako remeň, ktorí nevedia ani slovo po anglicky.
Archív
divadlo / hostia
Herecký tím sa nechal inšpirovať baladou Žltá ľalia na motívy slovenského autora Jána Bottu. Inscenácia, zostavená z pohybovo – tanečných prvkov s čiastočným využitím umeleckého posunkového prejavu, hovorí o príbehu mladých manželov, Adamka a Evky, ktorí si navzájom prisahajú svoju vernosť aj po smrti. Jedného osudného dňa si smrť k sebe privolá jedného z nich.
Zároveň od tejto chvíle prísaha pre toho, kto zostal nažive, zostáva hrozbou. Prísahu nemožno ignorovať. Nemožno od nej ani utiecť. Ani ju odvolať. Divadelná inscenácia je vystavaná z pohybovo - tanečných prvkov, umeleckého posunkového prejavu a krátkometrážneho filmu.
Premiéra: 06. 12. 2009 / Archív
divadlo / Mliečne zuby
Vizuálno pohybový experiment, v ktorom sa spájajú rôzne formy divadelného umenia do jedného obrazu.
Premiéra: 27. 10. 2011 / Aktuálne
divadlo / Periférne videnie
Premiéra: 11. 10. 2002 / Archív
divadlo / Mliečne zuby
Inscenácia Uzavretí vzniká ako autorské predstavenie inšpirované novelou Slavomíra Kunza Muž a žena vo fľaši. Centrálnou témou je uzavretosť, vnútorný boj s jej chladom. Túžba po šťastí a niekom blízkom je hybným impulzom ich konania.
Premiéra: 04. 04. 2008 / Archív
divadlo / Mliečne zuby
Divadelná koláž inšpirovaná poviedkami Milana Kunderu. Hra o tom, aké to je, keď hraný život atakuje život nehraný. Projekt študentov VŠMU.
Premiéra: 28. 06. 2010 / Aktuálne
Divadlo /
Psychológia manželstva z pohľadu nórskeho realistu Henrika Ibsena v troch
dejstvách.
Konflikty medzi piatimi rozporuplnými postavami
sa v každom dejstve vyostrujú, až dosiahnu prekvapivý vrchol. Konečnú odpoveď na
závažné otázky o láske, umieraní, zrade a najmä manželstve však sám autor a aj my
nechávame v rukách diváka.
Premiéra: 20. 06. 2011 / Pripravujeme
THEORY EVENT / FESTIVAL Nová dráma / New Drama 2011
Prednáška režiséra Viliama Dočolomanského, tohtoročného držiteľa prestížnej
Európskej ceny za nové divadelné reality.
Pripravujeme
workshop / Fokus
Divadelný ústav ponúka divadelným profesionálom a študentom, špeciálne na hercov, dramaturgov a režisérov tvorivú dielňu FOKUS ANTIGONA. Počas štyroch intenzívnych dní sa účastníci pod vedením švajčiarskeho lektora – režiséra Stephana Muellera bližšie zoznámia s rôznymi prístupmi vnímania antickej drámy s dôrazným prihliadnutím na Sofoklovu Antigonu.
Postupy práce:
- fyzická časť
- analýza textu
- vytváranie situácií
podmienky účasti:
- prečítaná Sofoklova hra ANTIGONA
- oblečenie vhodné na aktívny pohyb
Archív
divadlo / FESTIVAL Nová dráma / New Drama 2011 / kødek
Divadelná diskusia Kødek špeciál pri príležitosti 20. výročia založenia Divadla STOKA.
Pripravujeme
divadlo / Periférne videnie
Multimediálno- pohybová inscenácia na motívy knihy Jely Medveckej Matuškovičovej prináša do divadelného priestoru tému duševných porúch a narušených rodinných vzťahov.
Príbeh zachytáva Jeline detstvo v starej slovenskej intelektuálnej rodine, prepuknutie choroby a pobyty na psychiatriách počas totality.
V inscenácii účinkujú ľudia žijúci na ulici, telesne postihnutí a ľudia s psychiatrickou diagnózou.
Premiéra: 23. 11. 2011 / Pripravujeme
divadlo / Mliečne zuby
Žena cez palubu je piatym „Mliečnym zubom“, teda piatym v poradí autorským divadelným predstavením, ktoré mladí tvorcovia realizujú v rámci Laboratória novej drámy Divadelného ústavu Mliečne zuby. Autorská inscenácia je vytvorená na princípe kolektívnej tvorby a fixovaných improvizácií. Tri mladé ženy. 23, 25, 27. Na prahu dospelého života. V ženských priestoroch, v ženských situáciách, v ženských rozhovoroch. O mužoch? Aj. Najmä však o... Nahliadnite spolu s nimi do tajného sveta ženskej kabelky, hlavy aj duše. Asociatívny prúd prehovorov, ktoré na prvý pohľad nedávajú zmysel. Každá hudie o svojom a predsa si rozumejú. Niekedy sa vzájomne poľutujú, o pár minút nato, poohovárajú. Nemôžu žiť spolu, ale ani bez seba. „Osudový problém možno nevyrieši kamarátka cez telefón, prinajmenšom jej však opíšem každý detail tohto dňa! Keď nás nechápu muži, zvládneme to samy.“ Humorný pohľad na veľkú dámsku jazdu.
Inscenácia bola nominovaná na cenu Dosky v kategórii Objav sezóny 2008/2009.
Premiéra: 22. 04. 2009 / Archív
