Apríl

1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
 
 
 
 
 

najbližšie podujatie:

SEN O PRALESE

Inšpiráciou pre inscenáciu Sen o pralese je kniha Felixa Saltena Bambi, lesný príbeh napísaná v roku 1923. Salten bol rakúsko-uhorským spisovateľom židovského pôvodu žijúci vo Viedni.

Motív zabíjania a strachu je v príbehu výrazným prvkom, z čoho môžeme usúdiť, že kniha bola silne inšpirovaná zhoršujúcou sa politickou situáciou, silnejúcim antisemitizmom a vojnovým konfliktom.

V roku 1935 bol Bambi, lesný príbeh na zozname literatúry zakázanej nacistami. Tento fakt z dnešnej perspektívy umocňuje politickú alegóriu zobrazenú prostredníctvom útlaku sveta prírody a bezmocných zvierat.  Zabíjame zvieratá v presvedčení, že nemajú právo na vlastný život a necítia utrpenie, pričom zabúdame, že my sami sme súčasťou živočíšnej ríše.

Lov divokej zveri je dnes koníčkom ľudí, ktorí sa legálne dopúšťajú bezprávia. Súhlasíme s tým, hoci hlboko vo vnútri cítime, že zabíjanie (zvierat) nie je morálne a že zabíjaním prekračujeme základné etické princípy. Ak sa dokážeme pozrieť na svet ako na živý, prepojený a vzájomne závislý, ocitneme sa uprostred sveta, o ktorom snívame.

Stačí sa prebudiť z egocentrického sna a prestať sa stotožňovať s iluzórnym pocitom odlúčenia od zvyšku sveta. Len ľudia môžu vytvoriť skutočne spravodlivý a súcitný svet. Len ľudia môžu zastaviť zabíjanie zvierat pre šport. Len ľudia môžu prestať zabíjať jeden druhého vo vojnách. Je to jediný spôsob.

„(…)Od nepamäti nás vraždí, nás všetkých, naše sestry, naše matky, našich bratov! Odkedy sme na svete, nedopraje nám pokoja, zabíja nás, kde sa ukážeme. A potom sa s ním máme zmieriť? Aká hlúposť! ​Zmierenie nie je hlúposť, zmierenie musí prísť (…)” 
F. Salten

Tvorivý tím:

Réžia, preklad, scenár a dramaturgia: Joanna Maria Gierdal,
scéna, bábky, kostýmy a svetelný dizajn: Laura Černáková,
účinkujú: Ondrej  Gajdoš, Mário Houdek, Ivana Lechmanová, Dávid Selecký, Naďa Balacenková.

Fotografie: Rafał Skwarek.

Lístky: 8€/5€ (zľavnený)

Lístky kúpite TU.

V predstavení sa zobrazuje nahota. Predstavenie nie je vhodné pre osoby mladšie ako 15 rokov.

Inscenácia vznikla v roku 2022 na pôde Katedry bábkarskej tvorby, VŠMU v Bratislave.

Predstavenie získalo na nesúťažnom Medzinárodnom festivale vysokých bábkarských škôl Lalkanielaka 2022 v Białymstoku mimoriadne ocenenia – Diplom ZASPu – Zväzu poľských dramatických umelcov a Čestný diplom POLUNIMA Poľského centra UNIMA za nezvyčajné, originálne a dojemné predstavenie.

filtrovať podľa kategórií

13. apríl 2019
sobota - 19:00
NU DANCE FEST 2019 – premiéra

21&COUNTING

Tomáš Danielis

Performance o pohybe, slovách, eufemizmoch a o tom, čo sa skrýva vo vnútri. Hlavnými témami 21&COUNTING sú komunikácia a vnímanie reality. Základom performance je ironická zámienka: oneskorená oslava 20. výročia autora na scéne, pri príležitosti ktorej tanečník loví v spomienkach a používa tanec a pohyb ako nástroje rozprávania o slovách a komunikácii. 21&COUNTING humorne skúma používanie politickej korektnosti a eufemizmov ako úteku od reality, v dôsledku ktorých sa prehlbujú súčasné problémy s prijímaním ľudí, ich okolia a s nedostatkom dôvery v hodnoty pri bežných ľudských stretnutiach.

Vstupné: 7 € / 5 € (zľavnené)

Choreografia a performance: Tomáš Danielis
Zvuk, hudba: George Carlin, Johann Sebastian Bach, Ľubomír Panák
Koprodukcia: FEYNMEN & DYNAMEaeT
S podporou: Fond na podporu umenia, Divadelný ústav, Kulturamt Stadt Graz, A9 Land Steiermark, BKA Wien
Špeciálne poďakovanie: Divadelný ústav & IG Tanz Steiermark
Predstavenie vzniklo v koprodukcii Belgicka, Slovenska a Rakúska

Tomáš Danielis tancuje medzi Bruselom, Grazom, Moskvou a Topoľčanmi. Jeho kreatívny fokus sa nachádza na priesečníku vizuálneho/digitálneho umenia s pohybom/tancom. Ako skúsený tanečník sa zaoberá pochopením a konceptualizáciou performance prostredníctvom priestoru. To ho doviedlo k skúmaniu svetla a k tvorivému úniku do fotografie. Pre každý zo svojich projektov vytvára špecifický súbor nástrojov a pohybového jazyka. Svoje diela uviedol vo viac než 20 krajinách. Je autorom predstavení Landscapes (2011), Suites (2016) Game (2018) a ďalších.


14. apríl 2019
nedeľa - 15:00
NU DANCE FEST 2019

AERO

Odivo

Nu Dance Junior+
Predstavenie (nielen) pre deti

AERO je o vzťahu k lietaniu, k pohybu vo vzduchu. Prúdenie rozhýbava rôzne materiály. Vzduchové vibrácie tvoria hudbu. AERO je vzdušné laboratórium pre deti od 1,5 do 5 rokov, ich rodičov  a všetkých, ktorí majú chuť si uletieť.

Vstupné: 2 € / 1 € (zľavnené)

Účinkujú: Mária Danadová a Juraj Smutný
Réžia: Monika Kováčová
Dramaturgická spolupráca: Mária Danadová
Scéna a kostýmy: Ivana Macková
Hudba: Matej Háasz
Svetelný dizajn: Milan Slama

ODIVO je nezávislé zoskupenie založené na Slovensku v r. 2014. Za krátku dobu svojej existencie účinkovalo na viac ako 40 národných a medzinárodných festivaloch a jeho členovia nich získali množstvo ocenení (Pierrot 2015, Bulharsko; Lalka też człowiek, Poľsko; PIF 2016, Chorvátsko; Mateřinka 2017, Česko). Súbor vytvára inovatívne autorské a bábkové projekty a spolupracuje s tvorcami z rôznych odvetví. Formuje vlastný divadelný jazyk založený na interakcii javiskových komponentov: prepracovaná vizuálna zložka, originálna práca s bábkou, využitie prvkov pohybového divadla, živá hudba, netradičné uchopenie literárnych diel a performancia. Vo svojom repertoári má 5 inscenácií pre rôzne vekové kategórie: Láska P a vášeň B, Divočiny, Verzus, Stopy v pamäti a AERO.