Október

 
 
 
 
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31

najbližšie podujatie:

Skryté scény

Divadelný ústav a Štúdio 12 si v rámci podujatia Biela noc pripomínajú významné jubileum – dvadsiate výročie od založenia Múzea Divadelného ústavu.

Inštalácia Skryté scény, ktorá pri tejto príležitosti vzniká, je poctou scénografii. Prostredníctvom profilového výberu divadelných makiet a kostýmov k inscenáciám pozýva návštevníkov nahliadnuť do tvorivej mysle scénických výtvarníkov a výtvarníčok. Odlišné autorské prístupy a umelecké štýly prinášajú pohľad na smerovanie a vývojové tendencie scénografie na Slovensku.

V rámci Bielej noci Divadelný ústav a Štúdio 12 sprístupnia aj bežne nevyužívané priestory svojho vnútrobloku. Nádvorie a okolité budovy sa na jeden večer premenia na dočasnú scénu i maliarske plátno, na ktorom ožijú makety scén a kostýmy významných slovenských scénických výtvarníkov a výtvarníčok. Audiovizuálna inštalácia Skryté scény umožní návštevníkom Bielej noci objavovať divadelné scény a kostýmy z netradičných uhlov a perspektív. Vyniknú pritom v jedinečnom kontexte surových stien takmer storočnej funkcionalistickej budovy, v ktorej dnes sídlia Divadelný ústav a Štúdio 12.

Ich atmosféru dotvorí hudba umelca Blooming Stones, pôsobiaceho na bratislavskej experimentálnej scéne. Vo svojej často ambientne ladenej tvorbe sa sústreďuje na prepojenia medzi priestorom, prostredím a zvukom.

Inštalácia Skryté scény je nielen poctou scénografii, ale aj jej živou pamäťou. Oživené makety a kostýmy zachytávajú okamih divadelného obrazu a na chvíľu zastavujú čas – aby návštevníkom ponúkli nový pohľad na diela, ktoré kedysi vytvárali svet na javisku.

___

Kurátor Múzea Divadelného ústavu: Mgr. art. Miroslav Daubrava, ArtD.
Koncept a realizácia: Miroslav Daubrava, Anna Šoltýsová, Matúš Hrnčiar
Video: Bohuš Karcz
Hudba: Blooming Stones
Technická realizácia: Igor Iliť, Jaro Ďurček
Produkcia: Simona Megová, Alexandra Babiaková
___

*Mgr. art. Miroslav Daubrava, ArtD.

Miroslav Daubrava
v roku 2006 absolvoval odbor scénografia na Vysokej škole múzických umení v Bratislave pod vedením prof. Jozefa Cillera, Petra Čaneckého a Milana Čorbu. V roku 2014 úspešne ukončil doktorandské štúdium na Akadémii umení v Banskej Bystrici u prof. Jána Zavarského a získal titul ArtD.

Pôsobí ako scénický a kostýmový výtvarník v popredných slovenských a českých divadlách, pričom sa venuje tvorbe pre dospelé publikum aj inscenáciám pre deti. Scénické návrhy a kostýmy vytvára v úzkej spolupráci so svojím bratom – dvojčaťom Jaroslavom.

Okrem umeleckej činnosti už takmer dve desaťročia pracuje ako kurátor múzejných a galerijných zbierok v Múzeu Divadelného ústavu v Bratislave. Ako autor a kurátor má na konte desiatky scénografických výstav, ktoré realizoval pre Divadelný ústav, ako aj pre občianske združenie PRO SCENA – Oistat centrum Slovensko.

*BloomingStones

BloomingStones
 je projekt, pod ktorým prezentuje svoju vizuálnu a hudobnú tvorbu Juraj Bolf, absolvent divadelného umenia na VŠMU a tvorca scénickej hudby, pôsobiaci v Bratislave. Zhudobnil už niekoľko inscenácií, performancií, rozhlasových hier a tanečných sól (napr. Spasení v Divadle Aréna, Orestes, kde si? v Divadle Panoptikum, Nevesta alebo zdá sa, že hrmí pre Divadlo Andreja Bagara v Nitre, JERA pre Objektorárium a pod.). Okrem tvorby pre divadlo sa venuje aj vlastnej hudobnej tvorbe, ktorú vydáva pod viacerými menami v rôznych zahraničných vydavateľstvách (LanguageInstinct, BentWindowRecords, Black Artifact, Trust Collective a pod.).
Jeho hudobný prejav je fúziou hudobných a nehudobných motívov, z ktorých vytvára experimentálne ambientné a hlukové kompozície na princípe repetície, gradácie a vrstvenia.

Partnerom projektu je spoločnosť Optoma, dodávateľ vizuálnej techniky.

filtrovať podľa kategórií

12. október 2021
utorok - 10:00
festival

Masterclass Andreja Kurejčika ~ NOVÁ DRÁMA/NEW DRAMA 2021

Andrej Kurejčik v masterclass ponúkne pohľad na rôzne špecifiká tvorby a života (umelca) vychádzajúce zo súčasnej situácie v Bielorusku. 

Jeho prednáška s názvom Umenie solidarity v časoch revolučných zmien v Bielorusku bude pokračovať praktickou časťou masterclassu na tému Ako napísať aktuálnu hru. Matricová metóda Adreja Kurejčika. 

Prostredníctvom príkladov z vlastnej tvorby priblíži proces vzniku svojich hier a poodkryje ich základné princípy. Po masterclass bude nasledovať diskusia.

REZERVÁCIE studio12@theatre.sk

Vstup voľný.

Účasť je podmienená preukázaním sa Vašim COVID PASS, prípadne absolvovaním testovania za uplynulých 48 hodín alebo potvrdením o prekonaní ochorenia Covid-19 v zmysle fungovania v režime OTP.


12. október 2021
utorok - 17:00
divadlo – repríza

Winterreise / Zimná cesta

Elfriede Jelinek, Franz Schubert

Winterreise / Zimná cesta je divadelným projektom prispievajúcim k diskusii o autizme. Vychádza z kompozícií piesňového cyklu Franza Schuberta Winterreise na básne Wilhelma Müllera a je inšpirovaný rovnomenným textom Elfriede Jelinek. Schubert vytvoril z Müllerovej poézie dramatický monológ existenciálnej beznádeje a rezignácie osamelého vandrovníka. Predstavuje tiež vieru v slobodu a v ľudskú individualitu.

Vstupné: 10 € / 8 € (zľavnené)

Lístky kúpite TU.

Produkcia: o.z. KunstPlay

 

Réžia / koncept / spev: Peter Mazalán
Dramaturgia: Miro Dacho
Účinkujú: Jana Oľhová, Annamária Janeková
Klavír: Peter Pažický
Elektronika/ soundart / zvuk: Fero Király (Cluster ensemble)
Svetlo: Ján Ptačin
Kostým / masky: Simona Vachálková
Fotografie: Radovan Dranga

Z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia.
Projekt tiež vznikol s finančnou podporou Nadácie mesta Bratislavy.


15. október 2021
piatok - 10:00
festival

Konferencia AICT (Recyklácia v performatívnych umeniach) ~ NOVÁ DRÁMA/NEW DRAMA 2021

Recyklácia je proces premeny odpadu na opätovne použiteľný materiál, v metaforickej rovine sa však dá aplikovať na scénické umenie v mnohých kontextoch. Recykláciu je však možné vnímať aj ako nevyhnutnú estetickú kvalitu divadla a performatívnych umení všeobecne.

Konferencia bude skúmať tri hlavné paradigmy:

  1. Umelecký prístup
  2. Kultúrny priemysel
  3. Ekologické divadlo

 

Organizátor: Slovenské centrum AICT v spolupráci s Divadelným ústavom.

Koordinátorka: Zuzana Uličianska

Konferencia sa koná pod záštitou Medzinárodnej asociácie divadelných kritikov AICT/IATC.

Toto podujatie bolo podporené finančným príspevkom z Fondu LITA.

REZERVÁCIE studio@theatre.sk

Vstup voľný.

Účasť je podmienená preukázaním sa Vašim COVID PASS, prípadne absolvovaním testovania za uplynulých 48 hodín alebo potvrdením o prekonaní ochorenia Covid-19 v zmysle fungovania v režime OTP.


20. október 2021
streda - 20:00
hosť

Tomáš Procházka

20 rokov Štúdia 12

Prinášame vám ďalší krátky rozhovor v rámci online cyklu Štúdio 12 oslavuje... Tentokrát naše pozvanie pred kameru prijal režisér a performer - Tomáš Procházka.

LINK https://www.youtube.com/watch?v=mLxqGKM0ZE8 


27. október 2021
streda - 19:00
diskusia

Veda v divadle IX.

Štúdio 12 pokračuje v obľúbenom popularizačnom cykle Veda v divadle a tento krát umožní divákom, aby boli priamo pri tom.

Už deviaty krát sa na pôde Divadelného ústavu, konkrétne v Štúdiu 12, stretnú vedci zo Slovenskej akadémie vied a budú diskutovať na tému Divadelnej architektúry. Prítomnosť „divadelnejšie“ zameraného tretieho hosťa ale zaručí, že hostia budú hľadať prepojenia tejto témy aj s divadlom.
Hostia sa teda pozrú na danú tému cez optiku vedy a aj divadla.

S našimi hosťami sa budeme rozprávať o jednotlivých divadelných budovách naprieč 20. storočím, od historických budov v Bratislave a Košiciach cez modernejšie budovy krajských miest až po nedivadelné priestory pretvorené na divadlá naprieč celým Slovenskom. Budeme sa venovať aj využívaniu materiálov v jednotlivých obdobiach, či ako by materiály budúcnosti mohli prispieť k „zelenším“ divadelným budovám.

HOSTIA:

  • Prof.Dr.Ing. Martin-Tchingnabé Palou z Ústavu stavebníctva a architektúry SAV
  • Peter Szalay, PhD. z Historického ústavu SAV.
  • Ing. arch. Mgr. art. Michal Lošonský, ArtD. z Katedry scénografie VŠMU

VSTUP NA PODUJATIE JE VOĽNÝ


31. október 2021
nedeľa - 19:00
divadlo – repríza

DEKAMERON

Silent Generation

Dekameron / Silent Generation je kolážou piatich medzigeneračných dialógov.

Peter Mazalán: "Som nesmierne rád, že prof. Magdaléna Blahušiaková u ktorej som študoval na VŠMU spev, okrem toho, že prijala pozvanie na účinkovanie v inscenácii, prispela svojím portrétom aj k vizuálu projektu."

 

Analyzuje dôležitosť seniora v spoločnosti z viacerých perspektív; jeho pamäť, nadhľad a skúsenosť. Koncept inscenácie vznikol ešte pred pandémiou. Tá (napokon) do výsledného tvaru priniesla nové významové vrstvy.

„Tak ako po najväčšej radosti prichádza zvyčajne smútok, aj smútok končí sa veselím, ktoré po ňom nasleduje.“

(Giovanni Boccaccio: Dekameron)

 

Tvorivý tým:

Réžia, koncept, performancia: Peter Mazalán
Hudobná réžia a dramaturgia, dirigovanie, spev: Eva Šušková
Dramaturgická spolupráca: Miro Dacho
Pohybová spolupráca: Petra Fornayová

Foto: Jakub Gulyás
Grafika: Matej Lacko

Účinkujú: Magdaléna Blahušiaková, Milada Synková, Jana Oľhová, Annamária Janeková, Veronika Kita Mazalánová, Francesco Machats, Jakub Mitrík,
Členovia Speváckeho zboru mesta Bratislavy

Produkcia: o.z. KunstPlay
 

Projekt z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia, BSK a Grant EHP a Nórska: projekt Empathy in Arts; EMIA.

Partnermi projektu sú Fakulta architektúry a dizajnu STU a Štúdio 12