Umením do sveta

 

Nový diskusný cyklus Umením do sveta prepája umenie a cestovanie. Vďaka nemu sa presunieme za umením do celého sveta a zoznámime sa so životom a tvorbou viac alebo menej známych slovenských a českých umelkýň a umelcov tvoriacich v zahraničí. Poslucháčky a poslucháči si v rozhovoroch nájdu odpovede aj na to, aké môže byť jednoduché študovať a pôsobiť v zahraničí, čo obnáša príprava na takúto cestu, ako financovať svoj projekt a iné náležitosti grantovej politiky. 

Diskusie vedú teatroloóg Marek Godovič a dramaturgička Anna Šoltýsová.

Diskusie sú venované všetkým so záujmom o scénické umenie, kultúru a cestovanie. 

Diskusie prebiehajú on-line a sú streamované na platforme YouTube. Do diskusií sa pripojíte prekliknutím TU.

O umení a cestovaní prakticky aj teoreticky. Prekročme s umením hranice!

------------------------------------------------------------------

AKTUÁLNE PODUJATIE

13. FEBRUÁR 2023
PONDELOK - 19:00

ONLINE

Umením do sveta: Tomáš Procházka a Viktor Černický

Vo februárovej časti diskusného cyklu Umením do sveta sa  vyberiem znova do Českej republiky. Dozviete viac o dvoch mladých slovenských umelcoch, ktorí si vďaka svojej práci a jedinečnému rukopisu úspešne budujú svoje umelecké meno  u našich západných susedov. Svoju cestu za umením Vám priblíži slovenský tanečník a choreograf Viktor Černický a slovenský režisér a queer performer  Tomáš Procházka.

TOMÁŠ PROCHÁZKA

Absolvoval  divadelnú  réžiu  a dramaturgiu na VŠMU v ročníku  Ľubomíra  Vajdičku  a Jána Štrbáka. Už počas štúdia sa profiloval ako tvorca so svojským a výrazným citom pre výtvarnú estetiku a fyzické divadlo. Tieto znalosti v ňom boli naplno ukotvené počas výmenného pobytu ERASMUS na prestížnej Rose Bruford College, kde študoval odbor European Theatre Arts pod  vedením Alexie  Kokkali, Thomasa  Wilsona a Matthieu Bellona.

Počas I. ročníka na magisterskom stupni  VŠMU  režíroval odvážnu  úpravu  Shakespearovej  tragédie Macbeth s podtitulom ,,Hra  o  bastardoch“. Štúdium absolvoval sugestívnou inscenáciou Strindbergovej Slečny Júlie.

V decembri 2015 mala úspešnú premiéru jeho autorská performancia KAFKA.DREAMING. (nominácia DOSky 2016 v katégórii Objav sezóny), ktorú vytvoril v spolupráci s Petrom Tilajčíkom. Za jeho ďalší úspešný počin vnímame spoluprácu s Petru Vajdovou v adaptácií Bergmanovej Persony v divadle Aréna. V Aréne jeho pôsobenie úspešne pokračovalo premiérou činohernej inscenácie operného libretta Pucciniho Toscy (2018). V SND debutoval v sezóne 2017/18 s autorskou performanciou ARTAUDIA.AUTOPSY.

Medzi jeho najvýraznejšie počiny patrí rozpracovaná dramaturgická trilógia Stratená generácia: prvá časť, site-specific happening, podľa Čechovovej Čajky pod názvom ĽUDIA.LEVY.ORLY.JARABICE a druhá časť OEDIPUS REX (Mommie Dearest), autorská adaptácia mýtu o Oidipovi. Tretia čas je v procese tvorby.

V Prahe, kde sa momentálne najviac zdržiava, patrí k zakladajúcim členom queer zoskupenia House of Garbáge, kde vystupuje pod pseudonymom La Cuntessa. Jeho debutom na českej divadelnej scéne bola v sezóne 2020/21 inscenácia Ibsenovej drámy Heda Gablerová pre Horácke divadlo v Jihlave.

Žije a tvorí tam kde je vítaný.

 

VIKTOR ČERNICKÝ

je interdisciplinární taneční umělec, dramaturg a pedagog, který vytváří díla na pomezí tance, fyzického divadla, cirkusu a výtvarného umění. Jeho práce byla oceněna např. Hlavní cenou a Cenou diváků České taneční platformy, dále byl nominován na cenu Inscenace roku a Tanečník roku na ČTP, nebo na Cenu Divadelních Novin.

Jeho dílo je široce prezentováno na evropských a ázijských scénach  a festivalech, mimo jiné v Paříži, Londýně, Hong Kongu, Bangkoku, Stockholmu, Barceloně, Vilniusu nebo v Kalamatě. V roce 2021 byl umělcem podporovaným Dancenet Sweden. Je součástí výběru Aerowaves Twenty20 - prestižní evropské sítě současného tance v Evropě.

Viktor pracuje napříč uměleckými obory, přičemž jádrem jeho práce je tanec jako dialog s veřejností, tanec jako hodnota, fyzická reflexe a ambivalence pojmů vztah subjekt a objekt. V rámci dvouletého projektu Shape It přehodnocuje umělecký proces společně s mladými diváky napříč Evropou. V jeho nejnovším díle PRIMA, které se připravovalo v mezinárodní koprodukci s partnery v Rumunsku, České republice, Itálii a Španělsku, se aktéry současného tance stávají skupiny místních obyvatel.

Kromě vlastní tvorby také spolupracoval a vystupoval např. s Dominiquem Boivinem  (FR),  Danielem  Gulkem  (FR),  Sonjou  Pregrad  (RS/DE),  Cirkem  La Putyka (CZ) nebo Compagnie Mossoux-Bonté (B). Od roku 2019 je Viktor hostujícím pedagogem na Akademii múzických umění v Praze, na mezinárodním kurzu Master in Devised and Object Theatre.

---
Účinkujú: Tomáš Procházka, Viktor Černický, Marek Godovič, Anna Šoltýsová

---

Do diskusie sa môžete zapojiť on-line cez YouTube kanál Štúdia 12. Link do diskusie TU.

------------------------------------------------------------------

MINULÉ PODUJATIA

17. JANUÁR 2023
UTOROK - 19:00

ONLINE

Umením do sveta: Viliam Dočolomanský

V najnovšej časti diskusného cyklu Umením do sveta upriamime pozornosť na slovenského umelca pôsobiaceho v Českej republike, ktorý založil jeden z najúspešnejších divadelných súborov súčasnosti.
Vypočujte si inšpiratívny príbeh oceňovaného slovenského režiséra a choreografa, zakladateľa a umeleckého riaditeľa medzinárodného súboru Farma v jeskyni, Viliama Dočolomanského, ktorý vďaka umeniu prekročil hranice rôznych divadelných kultúr.

VILIAM DOČOLOMANSKÝ

umelecký šéf experimentálneho súboru Farma v jeskyni (Centrum DOX, Praha). Vyštudoval réžiu na JAMU v Brne, absolvoval doktorandské štúdium u prof. Jaroslava Vostrého na DAMU. Spolupracoval s Idou Kelarovou ako lektor v Mezinárodní škole pro lidský hlas. V roku 2002 založil medzinárodné divadelné štúdio Farma v jeskyni. Viliam viedol množstvo tunajších a zahraničných projektov, workshopov, spolupracuje so zahraničnými umelcami a umelkyniami. Publikuje v odborných časopisoch a spolupracuje s Ústavom teorie a scénické tvorby DAMU. V roku 2018 sa stal programovým riaditeľom Centra DOX pre oblasť živého umenia, kde ovplyvňuje dramaturgiu a umeleckú stratégiu v oblasti hudby, tanca a performancií. Zdroj: https://www.dox.cz/o-nas

Diskusia s hosťom prebehla ON-LINE. Záznam z diskusie si môžete prehrať cez YouTube kanál Štúdia 12, preklikom TU.

---

12. DECEMBER 2022
PONDELOK - 19:00
ONLINE

Umením do sveta: Tajna Peršić a Klaudyna Rozhin

V najnovšej časti diskusného cyklu Umením do sveta sa netradične zameriame na umelkyne, ktoré sa narodili v zahraničí, no napriek tomu sa Slovensko stalo nielen ich domovom a inšpiráciou, ale hlavne miestom pre ich umeleckú realizáciu.
Vypočujte si inšpiratívne príbehy dvoch zahraničných umelkýň, režisérky a herečky, ktoré sa odhodlali a vďaka svojmu umeniu prekročili hranice.

TAJNA PERŠIĆ
Najskôr vyštudovala chorvátsky jazyk a literatúru a históriu na Filozofickej fakulte Univerzity v Záhrebe, potom herectvo na Divadelnej fakulte Vysokej školy múzických umení v
Bratislave, a jeden rok počas štúdia na VŠMU herectvo študovala na Akademii Teatralnej im.
Aleksandra Zelwerowicza vo Varšave. Divadlu sa začala venovať na základnej škole, v
dramatickom štúdiu Záhrebského divadla mladých, a pred vysokoškolským štúdiom herectva najviac hrala v predstaveniach pre deti a dabovala - napríklad, jej hlasom hovorila Peppa v
chorvátskej verzii kreslenej rozprávky "Prasiatko Peppa". Na strednej škole sa stala jednou zo
spevačiek chorvátskej ženskej punkovej kapely The Schizoid Wikler's a v nej bola päť rokov. Od
roku 2017 je členkou hereckého súboru Mestského divadla Žilina, kde pôsobí dodnes. Má záľubu aj vo filmovom herectve. Absolvovala herecké štúdio na Talents Sarajevo v rámci Sarajevo Film Festivalu, a doteraz stvárnila postavy v niekoľých, prevážne krátkych, filmoch,
ako sú chorvátske filmy "Lovebox" a "Valčík na 1. mája" či "Jedna vražda so sebou", a mala aj malú rolu v slovenskom filme "Piargy".

KLAUDYNA ROZHIN
Režisérka, prekladateľka, spoluzakladateľka a umelecká riaditeľka Divadla Kontra
Vyštudovala na Maria Curie-Skłodowska University v Lubline (PL), The Aleksander Zelwerowicz National Academy of Dramatic Art in Warsaw (PL) a University of Hull (Spojené kráľovstvo), kde získala magisterský titul z divadelnej produkcie.
Klaudyna žijúca vo Veľkej Británii úzko spolupracovala s mnohými divadlami vrátane Plymouth Theatre Royal, Bristol Old Vic a Bath Theatre Royal.
Vyučovala a viedla workshopy na mnohých univerzitách vrátane Exeter University, Bath Spa University, Dartington College of Arts, University of West of England a Bretton Hall College, ako aj GITIS Scandinavia v Dánsku a Gardzienice Center for Theatre Practices v Poľsku.
Jej režisérska práca zahŕňa: Skull in Connemara od Martina McDonagha, Baby Reindeer od Richarda Gadda, True West od Sama Sheparda, Fly Me to the Moon od Marie Jones, Lifecoach od Nicka Reeda, Moonlight and Magnolias od Rona Hutchinsona, Macbeth a Hamlet od Marie Jones William Shakespeare, čínsky maharadža podľa knihy Voytek Kurtyka, Poručík z Inishmore od Martina McDonagha, Žena v čiernom od Susan Hillovej a Stephena Mallatratta, Kus monológu, Drsný pre divadlo I a II a Akt bez slov II od Samuela Becketta, Bedbound od Endu Walsha, Stones in His Pockets od Marie Jones, Rum a vodka od Conora McPhersona, Howie the Rookie od Marka O'Rowea, Ivona, Princezná Burgundska od Witolda Gombrowicza a Hamlet alebo V norách nočnej mory podľa Shakespearovho Hamleta a poézia T.S. Eliot.
Medzi jej najvýznamnejšie ocenenia patria:
Dosky 2019 a Dosky 2018 (SK): Cena Slovenskej sporiteľne pre Divadlo sezóny (Divadlo Kontra)
DOSKY 2007 (SK): Objav sezóny (Howie a Rookie)
Nová dráma/New Drama 2007 (SK): Cena Prekvapenie Novej drámy (Howie a Rookie)Kopřiva 2014 (CZ): Cena divákov (Žena v čiernom)
17. a 21. ročník Gdansk Shakespeare Festival (PL): Golden Skull Critics’ Awards (3x) a Honorary Mention (Hamlet)
Kopřiva 2012 (CZ): Cena za výnimočný počin (Hamlet)
WROSTJA 2015 (PL): Wroclaw City Award (Macbeth)
Medzi jej preklady do poľštiny patria hry od Martina McDonagha, Conora McPhersona, Marka O'Rowea, Franka McGuinnessa, Tracy Letts, Davida Mameta, Sarah Kane, Martina Crimpa, Suzie Miller, Enda Walsh, Lucy Prebble, Polly Stenham, Liz Lochhead, Shelagh Stephenson , Lucy Kirkwood, Lucinda Coxon, Laura Wade, Marie Jones, Richard Bean, Nick Reed, Ron Hutchinson a Willy Russell.

Diskusia s hostkami prebehla ON-LINE. Záznam z diskusie si môžete prehrať cez YouTube kanál Štúdia 12, preklikom TU.

---

11. OKTÓBER 2022
UTOROK - 19:00
ONLINE

Umením do sveta: Katarína Marková a Dominika Široká

DOMINIKA ŠIROKÁ
Študovala teóriu a dejiny dramatických umení na Univerzite Palackého v Olomouci (vrátane ročného študijného pobytu na Universität Wien). Titul master v odbore divadelnej vedy získala na Ludwig-Maximilians-Universität v Mníchove ako štipendistka DAAD. V priebehu štúdia sa venovala divadelnej kritike a pôsobila ako tútorka bakalárskych študentov. Neskôr absolvovala stáže na Deutsches Schauspielhaus Hamburg a Schauspiel Köln, kde od roku 2019 pôsobila ako asistentka dramaturgie, resp. dramaturgička. Od roku 2019 je tiež dramaturgičkou nemeckojazyčného programu festivalu Divadelní Flora v Olomouci. V roku 2022 bola súčasťou kuratórskeho tímu queer-feministického festivalu BRITNEY X. V tom istom roku prestúpila na Nationaltheater Mannheim, kde pôsobí ako dramaturgička. Doteraz spolupracovala s tvorkyňami a tvorcami ako Pınar Karabulut, Nuran David Calis, Rafael Sanchez, Armin Petras, Bastian Kraft, Rimini Protokoll, Doris Uhlich či hfs_ultras.

KATARÍNA MARKOVÁ
Vyštudovala teóriu a dejiny divadla na Masarykovej univerzite v Brne a scénický výskum na Ruhr-Universität Bochum v Nemecku. Jej umelecká tvorba osciluje medzi site specific art, sound art, inštaláciou a performanciou. Spolu s Franziskou Schneeberger a Marlene Ruther založili ženskú skupinu MFK Bochum (www.mfk-bochum.net), ktorá pracuje interdisciplinárne v sférach športu, umenia a na akademickej pôde. V roku 2020 skupina získala štipendium Christoph-Schlingensief-Fellowship v roku 2021 Flaußen Stipendium a v roku 2022 bola s performanciou SONIC HIGHWAY pozvaná na Favoriten Festival. Okrem zoskupenia MFK Bochum spolupracuje Katarína Marková s viacerými kolektívmi prevažne na nezávislej divadelnej scéne v Nemecku (stonekollektiv, Theater Löwenherz...). Je spoluzakladateľkou formátu ULTRAS v rámci festivalu Impulse Theater Festival. Od októbra 2021 je súčasťou formátu public performance school, ktorý otvoril viedenský theatercombinat. Pracuje tiež s deťmi, mládežníkmi a starými ľuďmi v oblasti divadelnej a tanečnej pedagogiky.

Diskusia s hostkami prebehla ON-LINE. Záznam z diskusie si môžete prehrať cez YouTube kanál Štúdia 12, preklikom TU.

---

28. SEPTEMBER 2022
STREDA - 19:00
ONLINE

Umením do sveta: Tomáš Danielis

TOMÁŠ DANIELIS

Patrí k výraznej generácií slovenských tanečníkov a choreografov z 80. rokov. Jeho tvorba nabúrava bežné hranice hudby a libreta v tanci. Záujem upiera na skúmanie sociologických aspektov v diele. 

Choreografie Tomáša Danielisa sa vyznačujú výraznou pohybovou expresivitou a vyhranenou dramaturgickou štylizáciou. Do tanca zapája nevšedné obrazy vyjadrené bohatým fyzickým jazykom doplnené o poetické (často ironické) texty.  

Založil kolektív Radical Empathy, v ktorom sa so spolupracovníkmi zameriavajú na témy empatie,  ľudského vnímania, interakcie a ich vplyv na vytváranie sociologických štruktúr. 

Diela Tomáša Danielisa boli prezentované vo viac ako 20 krajinách na 3 kontinentoch.

Diskusia s hosťom prebehla ON-LINE. Záznam z diskusie si môžete prehrať cez YouTube kanál Štúdia 12, preklikom TU.

Veda v divadle

Cyklus popularizačných prednášok, ktorý vznikol v spolupráci Divadelného ústavu a Slovenskej akadémie vied.

"Umenie je veda, aj veda je umenie"

16. júna 2021
Migrácia kedysi a dnes v kontexte klimatických zmien
"Sú divadlá ekologicky zodpovedné? Kto spravuje energie má komfortnejší život! Pohyby ľudstva sú zapríčinené rozdielom a nerovnováhou. V rovnováhe nie je dôvod na zmenu."

Hostia: Mgr. Mgr. art. Miloslav Juráni - divadelný kritik a odborník na ekodrámu, Divadelný ústav Mgr. Silvester Trnovec, PhD. - Afrikanista a odborník na kolonializmus, Ústav orientalistiky SAV

Moderuje: Dušan Poliščák

 

29. apríla 2021
S našimi hosťami budeme hľadať odpovede na otázky: Prečo majú niektoré skupiny ľudí potrebu vyvyšovať sa nad inými? Ako je to s našou genetikou, sme naozaj geneticky takí rozdielni alebo sme si podobnejší, ako si myslíme? Ako ovplyvňujú naše gény vnímanie diskriminácie a násilia, prípadne ako ovplyvňujú naše konanie?

Hostia:
RNDr. Imrich Barák, DrSc. - vedúci oddelenia mikrobiálnej genetiky, Ústavu molekulárnej biológie SAV
doc. Mgr. Miroslav Popper, CSc. - samostatný vedecký pracovník IIA, Ústavu výskumu sociálnej komunikácie SAV

Moderuje: Dušan Poliščák

27. marca 2021
Mor v histórií ľudstva a umení

Ako sa vyvíjali jednotlivé epidémie moru vo svete a na území dnešného Slovenska. Ako sa to odrazilo v umení – literatúre, divadle,... Aká bola úloha morových doktorov a boli to skutočne doktori? Aké boli sociálne dopady nákazy a aké sú paralely k dnešnej situácii?

Hostia:
PhDr. Tünde Lengyelová, CSc. - samostatná vedecká pracovníčka Historického ústavu SAV, špecializácia na obdobie raného novoveku, 16. -18. storočie
doc. Karol Mišovic, vedecký pracovník Ústavu divadelnej a filmovej vedy Centra vied o umení Slovenskej akadémie vied
Moderuje: Dušan Poliščák

30. júna 2020
Diskusia o aktuálnej situácii v súvislosti s ochorením COVID-19. Čo to vlastne vírus je? Ako sa pred ním chrániť? Aké dopady mali na nás uplynulé mesiace? Ako ovplyvnili náš každodenný život, prácu, ale i umenie? Aké sú výhliadky do budúcnosti? Vráti sa korona vírus na jeseň?

Hostia: RNDr. Tatiana Betáková, DrSc. z Virologického ústavu BMC SAV a Mgr. Ing. Miloslav Bahna, PhD. riaditeľ Sociologického ústavu SAV.
Moderuje: Miloslav Juráni

5. marca 2020
„Nehraj mi tu divadlo!" poviete niekomu, kto chce na vás zapôsobiť svojimi prehnanými emóciami alebo preexponovaným vyjadrovaním, aby niečo dosiahol.
Čo ale poviete stroju, automatu alebo robotovi, ktorý na vás zakričí alebo vás úpenlivo o niečo prosí? A čo tým ten stroj chce dosiahnuť? Ako reagovať?
Moderuje: Milo Juráni

10. decembra 2019
Vesmír je jedno veľké a fascinujúce divadlo. 
Astronómia je inšpiráciou pre kreatívnych ľudí v iných oblastiach a príklady vplyvu astronómie môžeme nájsť takmer všade v modernej populárnej kultúre, od astronomicky pomenovanej čokolády a piva po texty piesní, televízne programy, poéziu, filmy a divadelné hry.
Moderuje: Milo Juráni

25. septembra 2019
Aké sú jednotlivé kroky vo vývoji lieku? Aký je rozdiel medzi liekom a jedom? Čo je „lepšie“ – bylinka, či tabletka? 
Hostia: Marta Prnová z Ústavu experimentálnej farmakológie a toxikológie Centra experimentálnej medicíny SAV a Vladimíra Kurincová Čavojová z Centra spoločenských a psychologických vied SAV.
Moderuje: Milo Juráni

12. júna 2019
Rôzne pohľady na Mendelejevovu periodickú sústavu prvkov a využitie prvkov v umení.
Hostia: T. Zachar Podolinská, M. Venhart
Moderuje: M. Juráni

15. januára 2019
Diskusný večer s odborníkmi na tému klimatických zmien a vzťahu človeka k prírodnému prostrediu, spojený s premietaním dokumentu Nesmrteľný les v réžií Erika Baláža. 
Diskutujúci: Jozef Pecho - klimatológ, Peter Fedor - entomológ a environmentálny ekológ
Moderátor: Milo Juráni

Tie roky...

Diskusie z našej divadelnej histórie spojené s rozprávaním divadelných osobností. 

Tie roky osemdesiate
Divadlo na prahu demokracie
15. október 2019

Diskusia o 80. rokoch v slovenskom divadle zameraná na tvorbu významných divadelných osobností a v období pred vyvrcholením Nežnej revolúcie. Diskusia bude sprevádzaná video a foto ukážkami z najznámejších inscenácií.
Hostia: Emília Vášáryová, Darina Abrahámová, Viliam Klimáček, Matej Landl
Moderuje: Ľubica Krénová

Tie roky sedemdesiate
Divadlo pre deti a mládež v Trnave
15.marca 2019

Diskusia o 70. rokoch v slovenskom divadle zameraná na začiatky troch významných osobností, ktoré sa zišli v Divadle pre deti a mládež v Trnave. Odborné reflexie i osobné spomienky na obdobie normalizácie a hľadanie tvorivých ciest mimo bratislavskej hlavnej scény. 
Hostia: Zuzana Kronerová, Mirka Čibenková, Blaho Uhlár
Moderuje: Anna Grusková

Tie roky šesťdesiate 
Divadlo Lasicu a Satinského, Divadlo na korze
5.novembra 2018

Diskusia o 60. rokoch v slovenskom divadle zameraná na vznik malých javiskových foriem a divadelných fenoménov – Lasica a Satinský, Divadlo na korze. 
Odborné reflexie i osobné spomienky popredných osobností slovenského divadla, teatrológie a politológie na obdobie kreatívneho uvoľnenia i náhlej cenzúry pod vplyvom spoločensko-politických udalostí. 
Hostia: Milan Lasica, Martin Huba, Milan Kňažko, Iveta Radičová, Vladimír Štefko 
Moderuje: Ľuba Lesná

Divadelné skratky- naširoko o slovenskom divadle

Projekt postupne predstavuje a prezentuje minulosť a súčasnosť mimobratislavských divadiel. Prezentácia je vždy spojená s prednáškou a hosťovaním inscenácie pozvaného divadla. Od roku 2012 sa v rámci tohto projektu v Bratislave predstavili Mestské divadlo v Žiline, STANICA Žilina, Divadlo Pôtoň z Bátoviec, Divadlo J. G. Tajovského zo Zolena,  Divadlo Alexandra Duchnoviča v Prešove, TABAČKA  z Košíc, Mestské divadlo ACTORES Rožňava, Divadlo Actor Košice, Divadlo Kontra... Po predstavení nasleduje  prezentácia  divadla a diskusia.

Prezentované divadlá v rámci projektu:
17. 12. 2012 Divadlo A. Duchnoviča, Prešov (Ladislav Smoček: Čudné popoludnie Dr. Zvonka Burkeho.
29. 4. 2013 Mestské divadlo, Žilina (Jean Luc Lagarce: Som doma a čakám, že príde dážď)
25. 3.  2014 Divadlo Pôtoň, Bátovce (Vertikálna migrácia)
22. 4. 2014 Divadlo J. G. Tajovského, Zvolen- Šesť autorov hľadá postavy
18. 3. 2015 BOD.Y &SKOK. /STANICAPeter Šavel a kol.: Bakkheia – dancing on the edge
14. 6. 2016. Divadlo na Peróne/Tabačka, Košice: Búvaj
13. 10. 2017. Nástupište 1-12/Topoľčany: Suvenír
16. - 17. 10. 2019 Divadlo Actor Košice: Róm z perinky; Amália dýcha z hlboka
25. 1. 2020 Divadlo Kontra Spišská Nová Ves: Life Kouč
7. 2. 2020 MD ACTORES Rožňava: Franz W.

Mliečne zuby

Mliečne zuby sú experimentálnym laboratóriom súčasnej drámy Štúdia 12 bez žánrového obmedzenia. Prihlášku do projektu si môžte stiahnuť tu.
Ich ambíciou je podporovať vznik a realizáciu pôvodných autorských projektov mladých divadelných tvorcov. Vytvárajú priestor a primerané podmienky na prvé inscenačné pokusy mladých tvorcov, ktorí ešte nerealizovali inscenáciu v podmienkach profesionálneho divadla. Platforma Mliečne zuby vznikla na jar 2007 ako spoločná aktivita Divadelného ústavu a Vysokej školy múzických umení v Bratislave. Mliečne zuby majú za sebou štyri série a 15 zrealizovaných inscenácií. Projekt podporil profesionálny štart tvorcov, ako sú Andrej Kuruc, Andrej Kolenčík, Júlia Rázusová či Lukáš Brutovský. Najúspešnejším bol debut režisérky Adriany Totikovej Žena cez palubu. V roku 2009 bola táto inscenácia v ankete DOSKY nominovaná v kategórii Objav sezóny.