03. apríl 2024
streda - 19:00
pohybová performancia

Cesta kolem mého pokoje

“Žádám celu a v ní právo na nerušenou práci, neboť je ve mně tolik a tolik, a tudíž se zrychluji ve zpomalování a zpomaluji ve zrychlování.“ (Ivan Diviš, 1967)

Autor tejto inscenácie Juraj Mitro sa pri tvorbe inšpiroval rovnomennou novelou Le Voyage autour de machambre, ktorú počas 42 dňového domáceho väzenia napísal v roku 1794 francúzsky vojak a aristokrat Xavier de Maistre, ktorý sa u toho inšpiroval románom Sentimentálna cesta Francúzskom a Talianskom Laurenca Sterna, ktorý sa inšpiroval Dômyselným rytierom Donom Quijotom de la Mancha Miguela de Cervantesa y Saavedry, ktorý sa inšpirovalBožskou komédiou Danteho Alighieriho, ktorý sa inšpiroval Summou Theologicou Tomáša Akvinského, ktorý sa inšpiroval Písmom Svätým, ktoré sa inšpirovalo židovskou históriou, mytológiou a životom Ježíša Nazaretského. Toto predstavenie teda preukázateľne čerpá zo samotných koreňov ľudskej tvorivosti.

Tvorivý tím

Réžia, dramaturgia, účinkuje:  Juraj Mitro

Réžijná spolupráca: Tereza Mitro

Scénografia: Andrea Dudková

Light design: Jan Tranta

Hudba: Tomáš Vtípil

Kouč: Dalibor Buš

Mentor: Jaro Viňarský

VSTUPENKY: 10€/8€ (zľavnený)

Vstupenky k dispozícií preklikom TU.

---

Inscenácia bola reprízovaná na festivale KIOSK v Žiline a Frajv Rimavskej Sobote ako aj na zahraničných festivaloch ako Floating Castle v Slovinsku, Korifej v Čiernej Hore, Malá inventura, Nultý bod a festival Regiony v Českej Republike.

Predstavenie bolo v roku 2020súčasťou projektu Nová síť.

----

Juraj Mitro vyštudoval Fyzické divadlo na JAMU v Brne a Herectvo alternatívneho a bábkového divadla na DAMU v Prahe. V jeho tvorbe sa zameriava práve na prieniky fyzického a objektového divadla, rád pracuje s klaunskými princípmi a s princípmi stredovekej japonskej frašky Kjógen. Aktuálne sa venuje výuke divadelnej improvizácie, nového cirkusu a filmovej a animovanej tvorbe na Záhorí.

08. apríl 2024
pondelok - 19:00
Pohybové divadlo - Nová generácia – premiéra

08. apríl 2024
pondelok - 19:00
Pohybové divadlo - Nová generácia – premiéra

Táto izba sa nedá zjesť

Nicol Hochholczerová

Tereza nie je jeho dcéra, mohla by byť, ale nie je, jeho dcéra má kučeravé vlasy a Tereza rovné, spľasnuté okolo tváre. Jeho dcéra má drobný nos a Tereza orlí, k nemu husté obočie a pery, na ktoré by sa hodil rúž, kým jeho dcéra má namiesto úst úzku čiarku ako na prasiatku, takú úzku, že sa do nej nezmestili žiadne mince jeho otcovstva, púšťala ich na zem a zamykala sa v izbe.

Tereza má pery, ktorými ho teraz bozkáva, jazyk mu medzi padá ako zlatá minca, Ivan počuje tú mincu cinknúť, počuje, ako si ju Tereza doma šúcha o stehná a rodičia sa jej pýtajú kde si bola, a počuje aj, ako Tereza hovorí so Silviou v meste, a celý čas sa jej trasú ruky. Aj teraz sa jej trasú, ako mu v nich drží tvár. Trasú sa, aj keď mu hladí chrbát a hovorí neplač, veď nič zlé sa nestalo, takéto veci mu Terezka hovorí, a tiež aha, všade ti vypadávajú vlasy, pozbiera ich a zahodí do koša, opráši si nad ním ruky.

---

Réžia: Patrícia Rotterová,
dramaturgia: Katarína Jungová,
dramatizácia: Patrícia Rotterová,
choreografia: Katarína Jungová,
hudobná skladba: Tomáš Stupavský, Miroslav Lach,
scéna: kolektív,
kostýmy: Aneta Bocková,
svetelný dizajn: Patrícia Rotterová, Katarína Jurdová,
grafický dizajn: Katarína Jurdová,
foto: Bára Podola,
produkcia: Zora Bezáková, Júlia Mattonová, 
účinkujú: 13-ročná Tereza: Margaréta Štofčíková, 15-ročná Tereza: Tereza Ťaptíková, 18-ročná Tereza: Vanesa Hagyungová. 

---

VSTUPENKY: 8€/6€ (zľavnené)

Vstupenky preklikom TU.
---
Dĺžka predstavenia: 45 min. 

Predstavenie uvádzame vďaka spolupráci Štúdia 12 a DF VŠMU.

Predstavenie nie je vhodné pre osoby mladšie ako 15 rokov. 

11. apríl 2024
štvrtok - 18:00
súčasný tanec

11. apríl 2024
štvrtok - 20:00
súčasný tanec

ARGO A ASTOR /interiér vzťahov/

Jedným dychom

“Každý má v sebe miesto, ktoré čaká na zaplnenie.”

Intímne svedectvá stopových prvkov našich minulých vzťahov v tých súčasných. Tanečná performancia sleduje vzťahy, ktoré sa objavujú a miznú. A predovšetkým, zanechávajú stopy.

“Koho vidíme v tom, kto stojí pri nás dnes?”

Námet a choreografia: Michal Heriban
Réžia: Veronika Malgot
Dramaturgia: Marek Godovič
Hudba: Juraj Čech
Videoprojekcia: Veronika Šmírová
Svetelný dizajn: Martin Hodoň
Fotografie: Ľubo Baran

Interpretácia: Michal Heriban, Anna Kertészová, Jaroslav Ondruš

Podporila Nadácia mesta Bratislava a Bratislava - Staré mesto. Platforma pre súčasný tanec je partnerom projektu.

Vzniklo s podporou Bratislavského samosprávneho kraja.
Z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia.

www.jednymdychom.com
www.plast.dance
www.telocvicna.dance

Vstupenky: 7€ - 12€

Vstupenky k dispozícií cez preklik TU. 

---

MICHAL HERIBAN je performer, choreograf a výtvarník pôsobiaci v Bratislave, Mníchove a Prahe. Od roku 2015 úzko spolupracuje s nemeckým choreografom Michom Puruckerom, v Čechách spolupracuje s Lenkou Vagnerovou & Company, Losers Cirque Company, Burki com., hosťuje v Národnom divadle v Prahe a Brne. Na Slovensku spolupracuje s divadlami NUDE a DPM. V roku 2020 získal nomináciu na ceny Thálie v kategórii balet, tanec a pohybové divadlo.

VERONIKA MALGOT je režisérka, performerka. Žije a tvorí v Bratislave. Pôsobila v Divadle elledanse, Štúdiu 12 a Divadle NUDE. Tridsiatka jej inscenácií formálne vystupuje z činohry k tanečným, pohybovým, imerzívnym, site-specific performanciám. Jej inscenácie boli uvedené na festivaloch na Slovensku aj v Čechách. Malgot získala s inscenačnými tímami cenu Dosky 2015 v kategórii Objav roka a ocenenia na festivaloch Nová Dráma 2019 a Nová Dráma 2022.

30. apríl 2024
utorok - 19:00
Divadlo - Nová generácia – premiéra

HAMLET: Age of Hope

"Something is rotten in this age of hope"

Inscenácia Hamlet: Age of Hope zobrazuje významnú Shakespearovu postavu inak. Nie je súčasťou príbehu zrady, politickej pomsty, viny a neviny. Hamlet sa stretáva s úplne novým typom renesancie, ktorá je na jednej strane neznáma, no na druhej strane plná nádeje, že hlavný hrdina práve dnes, vo veku technologickej revolúcie, konečne vyrieši svoju shakespearovskú dilemu.
---

Vieš, keď sa nad tým zamyslíš, vieš koľko vecí je treba na to, aby si ma spoznal? 

Vieš, koľko vecí je treba na to, aby som mala tvár, ktorú spoznáš? Aby som mala hlas, ruky, spomienky na detstvo, plány do budúcnosti?

To všetko zo mňa robí to, kým som. To tvorí to, čo som.

---

Text: Matej Trnovec, Adela Dukátová, Juraj Bolf,
réžia: Matej Trnovec,
dramaturgia: Adela Dukátová,
hudba, asistent réžie: Juraj Bolf,
scénografia: Matúš Ďuran,
kostýmy: Dominika Katonová,
produkcia: Simona Megová,
účinkujú: Samuel Teicher, Veronika Mészárosová,
fotografie: Bara Podola.
---

VSTUPENKY: 9€/7€ zľavnený

Vstupenky preklikom TU.

Dĺžka predstavenia: 60 min.

V inscenácii sa používajú expresívne výrazy. Predstavenie nie je vhodné pre osoby mladšie ako 15 rokov.