December

 
 
 
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
 

najbližšie podujatie:

Skryté scény

Divadelný ústav a Štúdio 12 si v rámci podujatia Biela noc pripomínajú významné jubileum – dvadsiate výročie od založenia Múzea Divadelného ústavu.

Inštalácia Skryté scény, ktorá pri tejto príležitosti vzniká, je poctou scénografii. Prostredníctvom profilového výberu divadelných makiet a kostýmov k inscenáciám pozýva návštevníkov nahliadnuť do tvorivej mysle scénických výtvarníkov a výtvarníčok. Odlišné autorské prístupy a umelecké štýly prinášajú pohľad na smerovanie a vývojové tendencie scénografie na Slovensku.

V rámci Bielej noci Divadelný ústav a Štúdio 12 sprístupnia aj bežne nevyužívané priestory svojho vnútrobloku. Nádvorie a okolité budovy sa na jeden večer premenia na dočasnú scénu i maliarske plátno, na ktorom ožijú makety scén a kostýmy významných slovenských scénických výtvarníkov a výtvarníčok. Audiovizuálna inštalácia Skryté scény umožní návštevníkom Bielej noci objavovať divadelné scény a kostýmy z netradičných uhlov a perspektív. Vyniknú pritom v jedinečnom kontexte surových stien takmer storočnej funkcionalistickej budovy, v ktorej dnes sídlia Divadelný ústav a Štúdio 12.

Ich atmosféru dotvorí hudba umelca Blooming Stones, pôsobiaceho na bratislavskej experimentálnej scéne. Vo svojej často ambientne ladenej tvorbe sa sústreďuje na prepojenia medzi priestorom, prostredím a zvukom.

Inštalácia Skryté scény je nielen poctou scénografii, ale aj jej živou pamäťou. Oživené makety a kostýmy zachytávajú okamih divadelného obrazu a na chvíľu zastavujú čas – aby návštevníkom ponúkli nový pohľad na diela, ktoré kedysi vytvárali svet na javisku.

___

Kurátor Múzea Divadelného ústavu: Mgr. art. Miroslav Daubrava, ArtD.
Koncept a realizácia: Miroslav Daubrava, Anna Šoltýsová, Matúš Hrnčiar
Video: Bohuš Karcz
Hudba: Blooming Stones
Technická realizácia: Igor Iliť, Jaro Ďurček
Produkcia: Simona Megová, Alexandra Babiaková
___

*Mgr. art. Miroslav Daubrava, ArtD.

Miroslav Daubrava
v roku 2006 absolvoval odbor scénografia na Vysokej škole múzických umení v Bratislave pod vedením prof. Jozefa Cillera, Petra Čaneckého a Milana Čorbu. V roku 2014 úspešne ukončil doktorandské štúdium na Akadémii umení v Banskej Bystrici u prof. Jána Zavarského a získal titul ArtD.

Pôsobí ako scénický a kostýmový výtvarník v popredných slovenských a českých divadlách, pričom sa venuje tvorbe pre dospelé publikum aj inscenáciám pre deti. Scénické návrhy a kostýmy vytvára v úzkej spolupráci so svojím bratom – dvojčaťom Jaroslavom.

Okrem umeleckej činnosti už takmer dve desaťročia pracuje ako kurátor múzejných a galerijných zbierok v Múzeu Divadelného ústavu v Bratislave. Ako autor a kurátor má na konte desiatky scénografických výstav, ktoré realizoval pre Divadelný ústav, ako aj pre občianske združenie PRO SCENA – Oistat centrum Slovensko.

*BloomingStones

BloomingStones
 je projekt, pod ktorým prezentuje svoju vizuálnu a hudobnú tvorbu Juraj Bolf, absolvent divadelného umenia na VŠMU a tvorca scénickej hudby, pôsobiaci v Bratislave. Zhudobnil už niekoľko inscenácií, performancií, rozhlasových hier a tanečných sól (napr. Spasení v Divadle Aréna, Orestes, kde si? v Divadle Panoptikum, Nevesta alebo zdá sa, že hrmí pre Divadlo Andreja Bagara v Nitre, JERA pre Objektorárium a pod.). Okrem tvorby pre divadlo sa venuje aj vlastnej hudobnej tvorbe, ktorú vydáva pod viacerými menami v rôznych zahraničných vydavateľstvách (LanguageInstinct, BentWindowRecords, Black Artifact, Trust Collective a pod.).
Jeho hudobný prejav je fúziou hudobných a nehudobných motívov, z ktorých vytvára experimentálne ambientné a hlukové kompozície na princípe repetície, gradácie a vrstvenia.

Partnerom projektu je spoločnosť Optoma, dodávateľ vizuálnej techniky.

filtrovať podľa kategórií

04. december 2022
nedeľa - 19:00
Divadlo - Mliečne zuby – premiéra

J. W. Goethe / G. Gabašová: Werther


Autorská, postmoderná inscenácia na motívy románu Johanna Wolfganga Goetheho – Utrpenie mladého Werthera

Werther je hrdinom, ktorého srdce zahorí búrlivou vášňou a zároveň hrdinom, ktorý uvedomele rezignuje. Inscenácia vychádza z románu J. W. Goetheho, no rozvíja ho a posúva ďalej – presnejšie, do dnešných dní, v ktorých láska hraničí s nenahraditeľnou potrebou. V „“skazenom svete“ sa však mení na nedosiahnuteľný ideál. Prežívanie reálneho, vlastného ja sa rozpúšťa v mase často neuchopiteľných predstáv. „Človek je človekom a tá trocha rozumu, čo mu zostala, je mu na dve veci, keď zúri vášeň a tlačia ho hranice človečenstva.“ Izolovanosť a samota sú, vo svete krátkodobých zážitkov, jedinými skutočnými zážitkami. Neudržateľný pocit plnohodnotného prežívania napokon donúti Werthera položiť otázku: Je možné nad životom zvíťaziť smrťou? V čase vydania románu nasledovali čin hlavného hrdinu desiatky čitateľov a z nemožnosti ozmyselnenia svojho života spáchali samovraždu. „Skúmali ste ale niekedy vnútorné pohnútky nejakého takého skutku? Dokážete s určitosťou povedať, ako sa vyvinuli jeho príčiny, prečo sa to stalo, prečo sa to muselo stať? Ak by ste to dokázali, nenáhlili by ste sa so svojím hodnotením.“ Kto je teda Werther súčasnosti? Niekto ako my.


„Počul som o ušľachtilom plemene koní, ktoré keď sa strašlivo rozhorúči a je uštvané,
z inštinktu si samo prehryzne žily, aby schytilo dych. Tak je to často aj so mnou.“


Inscenácia využíva princíp koláže, pracuje s atmosférickou obraznosťou a rozpráva príbeh fusion prostriedkami.

Text: J. W. Goethe, G. Gabašová
Réžia: Gabriela Gabašová
Scénografia a vizualizácie: Barbora Klenová
Fotografie: Barbora Podola
Pohybová spolupráca: Michaela Dzurovčínová
Hudba: Kolektív, Analogrunner

Obsadenie:
Werther: Ján Cibula
Wilhelm/Albert: Michal Candrák
Lotte: Michaela Dzurovčínová

Vstupné: 8 € / 6 € (zľavnené)

Lístky kúpite TU.

Upozornenie: počas predstavenia sa fajčí elektronická cigareta.

Projekt vzniká v rámci platformy pre mladých tvorcov – Mliečne zuby.

Inscenácia vznikla vďaka podpore Nadácie Tatrabanky.


05. december 2022
pondelok - 19:00
divadlo – 1. repríza

Dánske dievča

Mladé Divadlo

V dobe, keď si ženy začali obliekať nohavice, si Einar Wegener túži obliecť sukňu. Nejde len o módnu revolúciu – jedná sa o revolúciu spoločnosti, slobody a kultúry.

Táto inscenácia nie je o ľuďoch, ktorí zmenia svoje pohlavie – je o nás a o tom, do akej miery ich dokážeme prijať. Nie tolerovať, ale byť aktívne účastní ich nového života. Najviac o prijatí vie manželka, ktorá odovzdala svojho manžela inej žene – tej, ktorá žije v jeho tele. Tá manželka je Gerda Wegener – Dánske dievča.

Réžia a adaptácia: Kristián Kozmenko
Pohybová spolupráca: Timea Rošková
Scéna a kostýmy: Kristián Kozmenko
Hudba: Timea Rošková
Produkcia: Mladé Divadlo
Účinkujú: Karin Adzimová, Mário Houdek, Karin Tužinská, Filip Šebesta, Timea Rošková

VSTUPNÉ: 10€ / 8€ (zľavnené pre študentov, seniorov a ZŤP).

Lístky kúpite TU.


16. december 2022
piatok - 19:00
divadlo - repríza – repríza

16. december 2022
piatok - 19:00
divadlo - repríza – repríza

17. december 2022
sobota - 19:00
divadlo - repríza – repríza

Ich habe genug/Už stačí

Johann Sebastian Bach / Hermann Hesse


Ich habe genug/ Už stačí je  divadelným projektom, ktorého cieľom je prispieť k diskusii o rovnosti a tolerancii medzi ľuďmi. Rovnomenná Bachova kantáta predstavuje v inscenácii ostrý kontrast k spoločenskej realite LGBTI ľudí na Slovensku. Duchovný text sa tu dostáva do vyjadrenia pokrytectva a strachu, zároveň túžby a prijatia.  Kantáta v spojení s textami Hermanna Hesseho sa v inscenácii stáva nahliadnutím do prežívania homosexuálne orientovaného človeka.  Je tu Bachovo dielo zdanlivou estetizujúcou nádherou, ktorá ostáva iba formou na prekrytie pochýb, strachu alebo nedôvery? Je táto hudba nadčasovej kvality už iba vyprázdnenou modlitbou, ktorá reprezentuje len skladateľovo majstrovstvo? Dokáže divák zažiť novú kvalitu kontemplácie a hlbokým počúvaním v prítomnosti skutočného, dotknutého človeka sa otvoriť pochopeniu ľudskej odlišnosti a túžby po lepšom bytí?

 

Hudba – Johann Sebastian Bach / Ich habe genug, BWV 82

Text – Demian: Hermann Hesse
 

Koncept, réžia, spev, scéna: Peter Mazalán

Performancia: Jana Oľhová

Choreografia, tanec: Stanislava Vlčeková, Radoslav Piovarči

Soundart: Fero Király

Svetelný dizajn: Peter Mazalán, Igor Iliť

Video: záznam Opery Štátneho divadla Košice (Auvid) a Slovenského národného divadla (Peter Fröhlich)

 

Husle: Ľubica Habart

Klavír: Silvia Urdová

Hoboj: Matúš Veľas

Vstupné: 10 € / 8 € (zľavnené)

Lístky kúpite TU.

Inscenácia  vznikla v spolupráci so Štátnou operou Košice.

Reprízy predstavenia realizované v spolupráci so Štúdiom 12.

Tento projekt z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia a vznikol tiež s finančnou podporou Nadácie mesta Bratislavy.