03. december 2025
streda - 18:00
NuDanceFest 2025

(a potom vošli diviaky)

Simone Lorenzo Benini a Miriam Budzáková (IT I SK)

Predstavenie (a potom prišli diviaky) vzniklo z potreby a vnútorného hľadania v najhlbších zákutiach nášho ja. Je to skúmanie, ktoré sa usiluje nadviazať kontakt s tou najdivokejšou a najväčšmi inštinktívnou časťou našej bytosti a priviesť ju k dialógu s tým, čo je v nás domestikované. Prostredníctvom tohto procesu dostávajú energie a impulzy hlas a možnosť vystúpiť na povrch. Neustále hľadanie neočakávaného, vytváranie stavu napätia a očakávania, sa prelína s láskou k prebytku, ktorá sa počas predstavenia často prejavuje v plnej miere – čo vedie k momentom zdieľaného, hysterického uvoľnenia, balansujúceho medzi skúmaním magmatickej, zahmlenej nejednoznačnosti bytia a oslobodzujúcou, ironickou ľahkosťou. Javiskové dielo sa stáva oslavou mnohovýznamovosti, životnej sily, oslobodenia, spojenia a spoluúčasti.

Projekt vznikol na jeseň 2023 a neskôr sa rozvíjal prostredníctvom série rezidencií medzi Slovenskom a Talianskom. Bol vybraný do súťaže Vetrina della giovane danza d’autore eXtra siete Anticorpi XL, poprednej talianskej platformy venovanej tvorcom začínajúcim svoju kariéru.

---

Choreografia, interpretácia, kostýmy a zvuk:
Simone Lorenzo Benini v spolupráci s Miriam Budzákovou
Dramaturgická konzultácia: Maja Hriešik, Erika Kooki Filia
Originálny svetelný dizajn: Elisabetta Maniga
Použitá hudba: viacerí autori
Produkcia: Anghiari Dance Hub
Trvanie: 40 min.    

---

Vstupné na mieste: 12 / 8 eur
Predpredaj: 11 / 7 eur  
Vstupenky preklikom TU.

---

Po predstavení sa uskutoční diskusia s tvorcami.

Predstavenie je súčasťou festivalu NuDanceFest.

04. december 2025
štvrtok - 18:00
NuDanceFest 2025

TRIGGERS

Robo Švarc (SK)

Každým úderom sa ponárajú hlbšie a hlbšie. Ako dlho to potrvá, závisí od miery agresie: čím horúcejší súboj, tým strhujúcejšie pohyby. Ponárajú sa čoraz rýchlejšie. O prepadlisku, čo ich pohlcuje, nemajú ani tušenia. Všetok ten dekor, ktorý nikdy nikoho nezaujímal, sa prediera surovo a bez varovania pomedzi staronové intrigy. Pod povrchom vlastníctva a pozemkových špekulácií sa hýbe iná voda. Zaplavuje agoru diskusií o identite. Pri koreňoch molekuly, reakcie, mutácie, koktaily. Lenže ako to teraz vymeria zememerač? Obec je predsa majetkom zámku. A hmla, v ktorej je zahalený, sa volá antropocén. Sila faktického je nepohodlná správa pre intelekty, ktoré ostávajú presvedčené, že akákoľvek zmienka o skutočnosti nutne zaváňa reakcionárskymi fantáziami.

---

Koncept a performancia: Robo Švarc
Réžia a choreografia: Petra Fornayová
Dramaturgia: Dáša Čiripová
Videoprojekcia: Boris Vitázek
Hudba: Ambróz Šulej
Tanec: Silvia Buranovská (Sviteková)
Produkcia: AST

---

Vstupné na mieste: 12 / 8 eur
Predpredaj: 11 / 7 eur

Vstupenky preklikom TU.

Predstavenie je súčasťou festivalu NuDanceFest.

05. december 2025
piatok - 18:00
NuDanceFest 2025

TANKODRÓM: Site of rifts and tank drifts

Marková & Ruther (SK I DE)

Tankodróm je bývalé cvičisko pre tanky neďaleko slovenského mesta Martin. Priamo pod ním sa nachádza opustená továreň oceliarskeho priemyslu Závodov ťažkého strojárstva, kde sa od roku 1952 vyrábali tanky. V 80. rokoch sa aj vďaka tejto továrni Československo stalo jedným z popredných svetových výrobcov tankov. Po ukončení vojenského využitia zostal Tankodróm formálne opustený, ale v skutočnosti sa z neho stal jedinečný kozmos okupovaný rôznymi bytosťami a príbehmi. Intermediálna umelkyňa Katarína Marková tento priestor skúma už štyri roky a pravidelne sem pozýva rôznych hostí. Minulý rok ho skúmali spolu s umelkyňou Marlene Ruther. Tankodróm spoznali ako miesto, ktoré je v neustálom rozklade a v súčasnosti slúži ako skládka zeminy zo stavby pre nemocnicu. Vybavené kamerami a diktafónmi prechádzali 50-hektárovým areálom, kde namiesto tankových stôp sledovali stopy jeleňov, zvláštnych zvukov a praktík či nákladných aut naložených tonami zeminy. Výsledkom je performatívna video esej, ktorou prenášajú Tankodróm do Bratislavy.

---

Koncept & Performance: Katarína Marková
Hosťka & Performance: Marlene Ruther
Dramaturgia: Milo Juráni
Dramaturgická spolupráca: Caroline Kapp
Jazyk: angličtina a slovenčina
Trvanie: 40 min.

---
Projekt vznikol za podpory: HELLERAU – Europäisches Zentrum der Künste

---

Vstupné na mieste: 12 / 8 eur
Predpredaj: 11 / 7 eur
Vstupenky preklikom TU.

Predstavenie je súčasťou festivalu NuDanceFest.

07. december 2025
nedeľa - 16:00
NuDanceFest 2025

KOZMOS

Odivo (SK)

Objavte s nami nepoznané svety. Pristávame na neznámej planéte. Dvaja výskumníci našľapujú na jej povrch a skúmajú vlastnosti kozmických objektov. Sústredene, zvedavo. Cez dotyk aj žonglovanie spoznávajú kolobeh javov, svet v neustálom pohybe.

---

Koncept, réžia: Mária Danadová a Monika Kováčová
Scénografia: Ivana Macková
Hudba: Matej Háasz
Kostýmy: Bet Moth
Účinkujú: Mária Danadová a Filip Hajduk
Vývoj a realizácia technológií a projekcií: Jakub Pišek
Svetelný a zvukový dizajn: Milan Slama
Grafický dizajn: Viktória Jehlárová
Partneri: Záhrada – centrum nezávislej kultúry a Divadlo Štúdio tanca
Trvanie: 35 min
Pre všetkých od 3 rokov.

---

Vstupné dospelí na mieste aj v predpredaji: 5 eur
Deti majú vstup voľný. Prosíme, aby deti prišli v sprievode dospelých.
Vstupenky preklikom TU.

---

Projekt z verejných zdrojov ako hlavný partner podporil Fond na podporu umenia

Predstavenie je súčasťou festivalu NuDanceFest.

09. december 2025
utorok - 10:00
tanec - organizované podujatie

TANEC PRE ŠKOLY: Sen

Lucia Holinová

Predstavenie SEN v choreografii Lucii Holinovej je inšpirované svetom bdenia a snov. Väčšina z nás sníva, približne tretinu života strávime spánkom počas ktorého snívame, prežívame ďalšiu realitu, v snoch sa zjavujú nevedomé stránky udalostí, ktoré prežívame, snové príbehy.

---

Prednáška a teoretické uvedenie predstavenia: 35 min
Dĺžka predstavenia: 35 min
Diskusia so študentmi: 10 – 20 min.

Súčasťou programu TANEC PRE ŠKOLY je:

1. Prednáška s projekciou o histórii tanca od jeho vzniku až po 21. storočie.  Stručné dejiny tanca a prehľad ikonických diel a legendárnych osobností s  fokusom na 20. storočia – v spektre tanečných žánrov a štýlov, prelomových etáp,  najvýznamnejších reformátorov, choreografov a tanečných hviezd. Prednáška Od moderny k postmoderne mapuje obdobie 20. storočia a jeho najvýznamnejších predstaviteľov v rámci Európy a USA. Prednáška doplnená projekciou,  vedie ju Eva Gajdošová (dramaturgička Baletu SND, odborníčka na dejiny a teóriu tanca).

2. Teoretické uvedenie predstavenia SEN. Ako sa pozerať na tanec? Tanec ako javiskové umenie rozvíjajúce naše vnímanie. Tanec, ktorý vykresľuje príbehy. Tanec plný symboliky a podtextov. Tanec ako abstrakcia pohybu v priestore, tvorená neverbálnymi kódmi. Tanec, ktorý zabáva. Tanec ako nástroj spoločenskej kritiky. Fascinujúce presahy tanca do iných umeleckých druhov.

3. Samotná realizácia autorského tanečného predstavenia SEN, v ktorom sa teória odzrkadlí v praxi a moderovaná diskusia so študentmi.

---

Projekt sa realizuje s finančnou podporou Hlavného mesta Slovenskej republiky.

---

Réžia a choreografia: Lucia Holinová
Tanec a pohybový materiál: Lukáš Bobalik, Daniel Raček, Paulína Šmatláková, Katarína Chilli Čillíková
Hudba: Nina Pixel
Projekcia: Jozef Miklos
Maska: Jozef Kurinec
Kostýmy: Veronika Keresztesová
Svetelný dizajn: Robert Polák
Produkcia: RESERVA, o. z.
Prednáška: Eva Gajdošová

---

Predstavenie pre školy, v prípade záujmu sa obráťte na reserva.art@gmail.com.

14. december 2025
nedeľa - 19:00
divadlo - premiéra

MARIO ÉS A VARÁZSLÓ | MÁRIO A KÚZELNÍK

Thomas Mann

Príbeh sa odohráva v malom talianskom mestečku; na vystúpenie potulného  iluzionistu Cipollu prichádzajú jeho obyvatelia, ľudia so svojimi slabosťami a skrytými ranami – všetci v sebe nesú istý tieň, tajomstvo, ktoré by najradšej ukryli pred svetom. Cipolla ich nemilosrdne vycíti a zneužije: bez zábran ich odhaľuje, zosmiešňuje a mení na súčasť svojho predstavenia, čím ešte viac prehlbuje ich závislosť a podriadenosť. Na pozadí zdanlivo neškodnej zábavy príbeh Thomasa Manna odhaľuje mechanizmy manipulácie, poslušnosti a davovej psychózy. Cipolla svojich divákov ovláda a núti ich konať proti ich vôli, až kým sa jeho mocenská hra neskončí tragicky – aktom vzdoru mladého čašníka Mária. Tento čin symbolizuje posledný pokus jednotlivca zachovať si dôstojnosť a slobodnú vôľu. Mário a kúzelník odhaľuje psychológiu totalitných ideológií, no zároveň je nadčasovým obrazom nielen ľudskej zraniteľnosti, ale aj túžby po autorite a ilúzii výnimočnosti.

---
Réžia: Péter Telihay
Adaptácia, dramaturgia: Emese Varga
Produkcia: Matúš Benža
Výtvarná spolupráca: Sándor Daróczi
Asistent réžie: Máté Kantár, posl. VŠMU

Obsadenie: 
Mário: William Heringes, posl. VŠMU
Cipolla: Otto Culka
Sylvia: Katarína Šafaříková
Silvestra: Sára Gál, posl. VŠMU
Angelo: Barnabás Balla
Vittorio: Mátyás Takács, posl. VŠMU

---

VSTUPENKY: 11€ / 7€ (zľavnené)
Vstupenky čoskoro v predaji.

---

Inscenáciu uvádzame v maďarčine so slovenskými titulkami.

Inscenácia vznikla v spolupráci Vysokej školy múzických umení v Bratislave, Divadelného ústavu a občianskeho združenia Symbol

15. december 2025
pondelok - 19:00
Divadlo - Mliečne zuby – VIII. repríza

OHORKY

/... punkový kabaret a pár slov navyše/

Ľudský tep sa prispôsobuje spoločenskému: dejiny sa nepíšu z roka na rok, ale z minúty na minútu. Syndróm vyhorenia je ako ďalší pád meteoritu, ktorý vyhubí polovicu mladej populácie. Autorská inscenácia Ohorky je punkovým kabaretom s pár slovami navyše. V drzosti za zatvorenými dverami sa štyri cynické ohorky vysmievajú z príčin vlastného duševného úpadku. Absurdné skeče sa striedajú s ironickými piesňami, humor skáče z dôvtipného do nekorektného. Ohorky sú satira, Ohorky sú pátos, Ohorky sú únava. To všetko ich spája, kým ich to nezačne rozdeľovať.
---

Text: Filip Sojka, Vladimír Horník,
réžia: Vladimír Horník,
dramaturgia: Filip Sojka,
scéna: Terézia Ferková,
kostýmy: Kolektív,
hudobná spolupráca: Michal Kvaššay, Nathaniel Gonzalez,
produkcia: Simona Megová, Zuzana Kaichová,
účinkujú: Marián Kužma, Adriana Moravčíková, Mária Miklošková, Mário Mačičák.

---
Vstupenky: 8€/6€ (zľavnený)

Vstupenky preklikom TU.

---

Projekt vznikol v rámci platformy Mliečne zuby.

V inscenácii sa používajú expresívne výrazy. Vhodné pre osoby staršie ako 15 rokov.

16. december 2025
utorok - 19:00
Divadlo - Nová generácia – IV. repríza

Marína

Inscenácia MARÍNA, na motívy básnickej skladby Andreja Sládkoviča, pracuje s vrcholným dielom slovenského romantizmu a snaží sa v ňom demaskovať toxické roviny. Príbeh o prekazenej láske Andreja Sládkoviča je úplne vynechaný a nahrádza ho psychothriller v pivnici domu niekde v srdci slovenského vidieka. Sládkovičove verše ostávajú, no sú reintepretované, pozbavené idealizmu a obnažené až na kosť. Zisťujeme, že je v nich čosi temné a znepokojivé. Muž a žena. Básnik a jeho múza. Láska k národu a láska k žene. No nie je to také krásne? No nie je to také krásne...tradičné?
---
Text: Veronika Briestenská, Matej Trnovec,
réžia: Matej Trnovec,
scénografia a kostýmy: Dominika Katonová, Karolína Bujdáková,
produkcia: Emma Vašková, grafika: Ivana Havadejová,
účinkujú: Juraj Bolf, Adriana Moravčíková.
---
Vstupenky: 10/8 €
Vstupenky preklikom TU.

Predstavenie obsahuje explicitné scény násilia a expresívny jazyk, preto nie je vhodné pre citlivé publikum a osoby mladšie ako 15 rokov.

17. december 2025
streda - 19:00
koncert

Štefánik — Kinetic Composition

Koncert pohyblivých zvukových objektov a postdigitálnych kompozícií

Projekt Kinetic Composition predstavuje sériu živých performancií, v ktorých sa hudba rodí v priamom kontakte s pohybom, materiálom a priestorom. Kompozície Martina Štefánika vznikajú prostredníctvom kinetických zvukových objektov — vlastnoručne skonštruovaných inštrumentov na pomedzí sochy, stroja a hudobného nástroja. Tieto objekty, riadené digitálnymi mikrokontrolérmi, krokovými motormi či elektromagnetickými rezonátormi, sa stávajú aktívnymi spoluhráčmi skladateľa.

Koncert je súčasťou autorovho dlhodobého výskumu v rámci doktorandského štúdia na Vysokej škole výtvarných umení v Bratislave (Post-digital musical instruments in performative environments). V ňom skúma, ako sa pojem hudobného nástroja mení v ére post-digitality — keď zvuk nie je len výsledkom digitálneho spracovania, ale fyzickej interakcie materiálu, priestoru a algoritmu.

Divák je pozvaný do prostredia, v ktorom sa hranice medzi interpretom, nástrojom a poslucháčom rozplývajú. Všetko, čo sa hýbe, aj znie; všetko, čo znie, sa zároveň pohýna. Vzniká tak priestor na prehodnotenie tradičného rozlíšenia popredia a pozadia zvuku, akcie a reakcie, kompozície a prostredia. Hudba sa tu nestavia „pred“ poslucháča — ale vzniká okolo neho, v sieti fyzických, akustických a vizuálnych udalostí.

Kinetic Composition je zároveň experimentálnym laboratóriom aj poetickým gestom: snahou o návrat hudby k materiálnosti, pohybu a zdieľanému priestoru v čase, keď väčšina zvukov žije iba na obrazovkách.
---
Účinkuje: Martin Majlo Štefánik
---
Vstupenky: 10€ (predpredaj)/12€ (na mieste)
Vstupenky preklikom TU.

19. december 2025
piatok - 19:00
tanec - premiéra

Sféra (VYPREDANÉ)

NØIR Dance Company

Sféra je priestor nedokonalostí sveta, miesto, ktoré nami manipuluje. Je to niečo mysteriózne, niečo čo nás ovláda. Priestor, ktorý má vlastné pole, kde existujú živé bytosti takmer rovnaké, napriek tomu neschopné mať pochopenie pre toho druhého. Neschopné vniesť do duše svetlo a pomáhať si navzájom. Preto je darom, ak sa dokážu vidieť v zrkadlách, ktoré im nastavujú ostatní.

---

Réžia a choreografia: Dominika Malenovská,
dramaturgia: Tomáš Procházka,
produkcia: Lucie Solanská,
hudba: Radomír Laučík,
účinkujú: Emma Kasatkinová, Viktória Bogáňová, Sophia Huráková, Stanislav Stanek, Dávid Bosák,
alternácie: Samuel Kosmál, Lucie Solánska, Jana Kocianová.

---

Z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia.
Projekt podporila Nadácia Tatra banky.

https://noirdc.sk/