Október

 
 
 
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
 

najbližšie podujatie:

Terra incognita: Tre sånger

Komorné zoskupenie Terra incognita uvedie program venovaný slovenskej vokálno-inštrumentálnej tvorbe 20. a 21. storočia. Názov koncertu odkazuje na cyklus Pavla Šimaia Tre sånger, ktorý zaznie v slovenskej premiére. 

Program doplnia kompozície De profundis Iris Szeghy a So langsam wie ein Haar wächst Jany Kmiťovej. Tri rozdielne skladateľské
poetiky prepája citlivá práca so slovom, farbou zvuku a komorným hudobným gestom.

Účinkujú:

Andrea Pietrová – mezzosoprán,
Zuzana Manera Biščáková – klavír,
Jozef Eliáš – klarinet
a Andrej Gál – violončelo.

Koncert je súčasťou projektu Terra incognita, ktorý z verejných
zdrojov podporil Fond na podporu umenia. Projekt podporili aj Sociálny a kultúrny fond SOZA a Hudobný fond.

Organizátor: OZ SONÁTA

---

Vstupenky: 5/8 eur. 
Vstupenky dostupné preklikom tu. 

filtrovať podľa kategórií

02. október 2026
piatok - 19:00
audiovizuálna inštalácia

03. október 2026
sobota - 19:00
audiovizuálna inštalácia

04. október 2026
nedeľa - 19:00
audiovizuálna inštalácia

Skryté scény

Biela noc

Divadelný ústav a Štúdio 12 si v rámci podujatia Biela noc pripomínajú významné jubileum – dvadsiate výročie od založenia Múzea Divadelného ústavu.

Inštalácia Skryté scény, ktorá pri tejto príležitosti vzniká, je poctou scénografii. Prostredníctvom profilového výberu divadelných makiet a kostýmov k inscenáciám pozýva návštevníkov nahliadnuť do tvorivej mysle scénických výtvarníkov a výtvarníčok. Odlišné autorské prístupy a umelecké štýly prinášajú pohľad na smerovanie a vývojové tendencie scénografie na Slovensku.

V rámci Bielej noci Divadelný ústav a Štúdio 12 sprístupnia aj bežne nevyužívané priestory svojho vnútrobloku. Nádvorie a okolité budovy sa na jeden večer premenia na dočasnú scénu i maliarske plátno, na ktorom ožijú makety scén a kostýmy významných slovenských scénických výtvarníkov a výtvarníčok. Audiovizuálna inštalácia Skryté scény umožní návštevníkom Bielej noci objavovať divadelné scény a kostýmy z netradičných uhlov a perspektív. Vyniknú pritom v jedinečnom kontexte surových stien takmer storočnej funkcionalistickej budovy, v ktorej dnes sídlia Divadelný ústav a Štúdio 12.

Ich atmosféru dotvorí hudba umelca Blooming Stones, pôsobiaceho na bratislavskej experimentálnej scéne. Vo svojej často ambientne ladenej tvorbe sa sústreďuje na prepojenia medzi priestorom, prostredím a zvukom.

Inštalácia Skryté scény je nielen poctou scénografii, ale aj jej živou pamäťou. Oživené makety a kostýmy zachytávajú okamih divadelného obrazu a na chvíľu zastavujú čas – aby návštevníkom ponúkli nový pohľad na diela, ktoré kedysi vytvárali svet na javisku.

___

Kurátor Múzea Divadelného ústavu: Mgr. art. Miroslav Daubrava, ArtD.
Koncept a realizácia: Miroslav Daubrava, Anna Šoltýsová, Matúš Hrnčiar
Video: Bohuš Karcz
Hudba: Blooming Stones
Technická realizácia: Igor Iliť, Jaro Ďurček
Produkcia: Simona Megová, Alexandra Babiaková
___

*Mgr. art. Miroslav Daubrava, ArtD.

Miroslav Daubrava
v roku 2006 absolvoval odbor scénografia na Vysokej škole múzických umení v Bratislave pod vedením prof. Jozefa Cillera, Petra Čaneckého a Milana Čorbu. V roku 2014 úspešne ukončil doktorandské štúdium na Akadémii umení v Banskej Bystrici u prof. Jána Zavarského a získal titul ArtD.

Pôsobí ako scénický a kostýmový výtvarník v popredných slovenských a českých divadlách, pričom sa venuje tvorbe pre dospelé publikum aj inscenáciám pre deti. Scénické návrhy a kostýmy vytvára v úzkej spolupráci so svojím bratom – dvojčaťom Jaroslavom.

Okrem umeleckej činnosti už takmer dve desaťročia pracuje ako kurátor múzejných a galerijných zbierok v Múzeu Divadelného ústavu v Bratislave. Ako autor a kurátor má na konte desiatky scénografických výstav, ktoré realizoval pre Divadelný ústav, ako aj pre občianske združenie PRO SCENA – Oistat centrum Slovensko.

*BloomingStones

BloomingStones
 je projekt, pod ktorým prezentuje svoju vizuálnu a hudobnú tvorbu Juraj Bolf, absolvent divadelného umenia na VŠMU a tvorca scénickej hudby, pôsobiaci v Bratislave. Zhudobnil už niekoľko inscenácií, performancií, rozhlasových hier a tanečných sól (napr. Spasení v Divadle Aréna, Orestes, kde si? v Divadle Panoptikum, Nevesta alebo zdá sa, že hrmí pre Divadlo Andreja Bagara v Nitre, JERA pre Objektorárium a pod.). Okrem tvorby pre divadlo sa venuje aj vlastnej hudobnej tvorbe, ktorú vydáva pod viacerými menami v rôznych zahraničných vydavateľstvách (LanguageInstinct, BentWindowRecords, Black Artifact, Trust Collective a pod.).
Jeho hudobný prejav je fúziou hudobných a nehudobných motívov, z ktorých vytvára experimentálne ambientné a hlukové kompozície na princípe repetície, gradácie a vrstvenia.

Partnerom projektu je spoločnosť Optoma, dodávateľ vizuálnej techniky.

Vstup na podujatie je voľný.

www.bielanoc.sk


05. október 2026
pondelok - 19:00
Divadlo - Nová generácia – derniéra

Zatiaľ posledná podoba

Dominik Reisel

Jediná cesta von vedie cestou dnu. Hoc nevedomie pociťujeme ako „zákulisie“, v skutočnosti je javiskom našich súkromných dejín – a my sme zväčša iba diváci. Inscenácia je špirálovou cestou do vnútra nočných mor, ktoré prichádzajú mimo spánku, skryté v toku každodennosti. Veď každý z nás niekedy má neodolateľnú túžbu vyrvať svoje vnútro a navždy sa skryť za kulisu vlastného tela. Zatiaľ posledná podoba ukazuje ako môžeme vystúpiť z diváckej stoličky a stať sa aktérom nášho nevedomia. 

---

Réžia: Matej Trnovec,
text a dramaturgická spolupráca: Dominik Reisel,
úprava textu a dramaturgia: Janka Gavurová,
scénografia a kostýmy: Daniela Mesárošová,
hudba: Tomáš Urík,
produkcia: Emma Vašková,  
fotografie: Alexandra Chachaľáková, 
účinkujú: Michal Kvaššay, Natália Balúnová.

---
Vstupenky: 11/7 €
Vstupenky preklikom TU.

Dĺžka predstavenia: 60 min.

---

Projekt podporila Nadácia mesta Bratislavy. Projekt vzniká v spolupráci s o. z. Objektorárium.

Text Dominika Reisela v pôvodnom znení 143/144, 12i získal Cenu Štúdia 12 v súťaži DRÁMA 2023, ktorú vyhlásil Divadelný ústav.

V inscenácii sa používajú expresívne výrazy. Vhodné pre osoby staršie ako 15 rokov.


09. október 2026
piatok - 19:00
Divadlo - Mliečne zuby – derniéra

OHORKY

/ Punkový kabaret s pár slovami navyše

Ľudský tep sa prispôsobuje spoločenskému: dejiny sa nepíšu z roka na rok, ale z minúty na minútu. Syndróm vyhorenia je ako ďalší pád meteoritu, ktorý vyhubí polovicu mladej populácie. Autorská inscenácia Ohorky je punkovým kabaretom s pár slovami navyše. V drzosti za zatvorenými dverami sa štyri cynické ohorky vysmievajú z príčin vlastného duševného úpadku. Absurdné skeče sa striedajú s ironickými piesňami, humor skáče z dôvtipného do nekorektného. Ohorky sú satira, Ohorky sú pátos, Ohorky sú únava. To všetko ich spája, kým ich to nezačne rozdeľovať.
---

Text: Filip Sojka, Vladimír Horník,
réžia: Vladimír Horník,
dramaturgia: Filip Sojka,
scéna: Terézia Ferková,
kostýmy: Kolektív,
hudobná spolupráca: Michal Kvaššay, Nathaniel Gonzalez,
produkcia: Simona Megová, Zuzana Kaichová,
účinkujú: Marián Kužma, Adriana Moravčíková, Mária Miklošková, Mário Mačičák a Michal Kvaššay.

---
Vstupenky: 11€ / 7€ (zľavnený)
Vstupenky preklikom TU.

---
Projekt vznikol v rámci platformy Mliečne zuby.
V inscenácii sa používajú expresívne výrazy. Vhodné pre osoby staršie ako 15 rokov.


 


14. október 2026
streda - 19:00
súčasný tanec

ARGO A ASTOR /interiér vzťahov/

Jedným dychom

“Každý má v sebe miesto, ktoré čaká na zaplnenie.”

Intímne svedectvá stopových prvkov našich minulých vzťahov v tých súčasných. Tanečná performancia sleduje vzťahy, ktoré sa objavujú a miznú. A predovšetkým, zanechávajú stopy.

“Koho vidíme v tom, kto stojí pri nás dnes?”

---
Námet a choreografia: Michal Heriban
Réžia: Veronika Malgot
Dramaturgia: Marek Godovič
Hudba: Juraj Čech
Videoprojekcia: Veronika Šmírová
Svetelný dizajn: Martin Hodoň
Fotografie: Ľubo Baran

Interpretácia: Michal Heriban, Anna Kertészová, Jaroslav Ondruš

---

Vstupenky: 11€/7€ (zľavnené)

Vstupenky dostupné preklikom TU.

---

Partnerom projektu je Platforma pre súčasný tanec. Projekt sa realizuje s finančnou podporou Nadácie mesta Bratislavy.


19. október 2026
pondelok - 19:00
divadlo – 1. repríza

Red Pill Society

Nová generácia

Pot. Tlak. Opakovanie. 
Cesta k sile — alebo k ilúzii? 
Inšpirované svetom Andrewa Tatea, kde emócie sú slabosť a úspech je všetko. 

— 

Red Pill Society prepája jazyk online „red pill“ kultúry s fyzickým divadlom. Vychádzajúc z autentických citátov Andrewa Tatea inscenácia skúma tlak na výkon, identitu a predstavu o skutočnej mužnosti v digitálnom veku. Čo zostane, keď zo seba odstránime všetko „slabé“?

— 

Réžia: Patrícia Rotterová
Dramaturgia: Aneta Bocková
Choreografia: Katarína Jungová
Hudba: Jakub Cingeľ
Scéna a kostýmy: kolektív
Produkcia: Gabriel Molnár

Účinkujú: Alex Frič, Daniel Zwach, Lukáš Magda, Tomáš Bognár alt., Ondrej Žec alt. 

---

Vstupenky: 11€ // 9€ 
19. 10. - Vstupenky dostupné preklikom TU. 

— 

Vznik inscenácie podporila Nadácia Tatrabanka a Divadelná fakulta VŠMU.